da WALNICE NOGUEIRA GALVÃO*

Per secoli gli scienziati hanno pensato che le formiche e le api, nei regni da loro costruiti, avessero un re

1.

Alaíde Costa non è andato lontano a Bossa Nova. Donna, nera e figlia di una lavandaia, non era una ragazza di alta estrazione come le muse del movimento. È tra i precursori, tra quei pochi che hanno partecipato ai primi incontri e che hanno definito le linee guida dello stile. Come compositrice fu all'epoca socia di Tom Jobim, Vinicius, Johnny Alf, Geraldo Vandré. Oggi la persona che le chiede di diventare partner è Emicida.

A 89 anni, da sempre gran signora, non pratica la maldicenza e non ama commentare le umiliazioni che restano nel passato. Ma non dimentica di essere rimasto irremovibile di fronte alle proposte delle case discografiche di registrare una samba. Certo, una donna nera dovrebbe cantare samba... Forse la combinazione tra l'essere nera e una donna era troppo per essere assorbita da un movimento di ragazzi bianchi della zona sud di Rio, un movimento nato come dissenso dal samba de dei neri. Morro.

C'era chi pensava che, grazie alle sue doti straordinarie, sarebbe diventata la grande voce femminile della Bossa Nova. Ma, al contrario, si eclissò e rimase fuori dalle scene per molti anni, assente dalla televisione e dagli spettacoli, anche se continuò a registrare sporadicamente.

C'erano, tuttavia, coloro che aprirono le orecchie ai suoi talenti insoliti. Fu il caso del maestro Diogo Pacheco, che nel 1965 portò Alaíde Costa al Teatro Municipale in un recital di melodie rinascimentali e medievali, il meraviglioso spettacolo intitolato Alaide Alaude. Capì chi era Alaíde Costa e il suo timbro insolito, capace di un cromatismo incredibile, rivaleggiando con cantanti jazz come Sarah Vaungh e altri.

Qualcosa di simile è successo nel cinema. Helena Solberg e Teresa Trautman, le uniche due donne del Cinema Novo, furono integrate in una posizione subordinata e quasi anonima. Entrambi hanno lavorato ai film dei loro colleghi.

Molto più tardi, il primo avrebbe diretto Carmen Miranda: Le banane sono affari miei, premiati qui e all'estero. A quel tempo, lo fece L'intervista (1966), in cui dava voce alle ragazze, in un genere allora raro. Il taglio rende il film originale e storico allo stesso tempo. Come professionista, svilupperà la sua carriera negli Stati Uniti.

Il secondo lo ha fatto Gli uomini che ho avuto (1973). Di grande indipendenza come concezione, affronta l'amore libero e le esperienze erotiche con la massima serietà. Inutile dire che la censura della dittatura lo bandì per sempre, dopo solo poche settimane dalla sua proiezione. La regista, produttrice e sceneggiatrice si dedicherà all'audiovisivo.

Nel cinema ieri è stata fatta una scoperta notevole. Tutti sanno che i fratelli Lumnière hanno inventato il cinematografo e Méliès ha inventato il film di finzione. Ma ora si sa che non dipende da loro, ma Alice Guy-Blaché gli fa onore. Quello che è successo? Il solito; Era la numero 2 dei Gaumont Studios e rispondeva solo al proprietario stesso. E aveva già realizzato circa 1000 cortometraggi di finzione, a partire dal 1895. Suo marito si trasferì negli Stati Uniti e lei andò con lei, come famiglia. Lì ebbe una lunga e illustre carriera, finendo per gestire uno studio.

Nel frattempo il suo nome venne accuratamente cancellato da tutto ciò che aveva fatto in Francia, senza che lei se ne rendesse conto. Quando, molti anni dopo, ritornò in patria, dovette avviare una campagna per ripristinare il suo nome laddove era stato cancellato. Quando morì, non aveva ancora completato il compito. Ma oggi nessuno dice che Méliès abbia inventato il film di finzione.

Nel cinema mondiale il processo è già stato ben studiato. Sebbene fosse nuovo, amatoriale e incredibilmente creativo, le donne predominavano nell'arte, sia in Europa che negli Stati Uniti. Non appena ha iniziato a fare soldi e a industrializzarsi, gli uomini sono arrivati ​​in massa ed hanno espulso le donne – di fatto per sempre. Guarda quante donne ci sono oggi dietro la macchina da presa nel cinema. Ci sono le statistiche: si chiama esercizio del potere.

Tata Amaral ha realizzato una miniserie intitolata I protagonisti, in 13 episodi, studiando le donne nell'audiovisivo, coprendo l'intera storia del cinema brasiliano, Sono circa 70 le donne che hanno dato un contributo colossale. La miniserie è del 2021, anno in cui è stata trasmessa Brasile Canale, ma è ora di riprenderlo.

2.

In tutti i campi la storia si ripete. Nella scienza, poi... Nessuno si ricorda che fino ad oggi una sola persona ha vinto due premi Nobel, uno per la Chimica e l'altro per la Fisica, e quella persona era una donna, Marie Curie. Ora, direte, anche Linus Pauling ne ha vinti due… Sì, ma uno per la scienza e l'altro “per la Pace”.

A Bruxelles, Tatiana, 10 anni, che aveva appena fatto un progetto scolastico sullo scienziato, è rimasta scioccata nello scoprire una via Pierre Curie e nessuna via Marie Curie. Scrisse allora al consiglio comunale lamentandosi e fu felice di vedere la dicitura del cartello cambiata in “Rue Pierre et Marie Curie”. È già un progresso...

Il film Stelle oltre il tempo mostra un gruppo di scienziate nere della NASA che hanno fatto tutti i calcoli di base per il programma spaziale americano, per il lancio dei primi razzi, e sono scomparse. Si sente parlare solo di uomini, fino al momento in cui Neil Armstrong mette piede sulla Luna nel 1969. Nella realtà, è vero che Barack Obama è riuscito comunque a riceverne uno dei tre, quando ha compiuto 97 anni... ma meglio tardi che mai. Un precursore fu la cosmonauta russa Valentina Tereshkova, che compì il secondo volo siderale nel 1963, circumnavigando la Terra, poco dopo il pioniere Yuri Gagárin

Tutto ciò dimostra che la biologa Bertha Lutz non era ignara quando importunava Dio e tutti per quella che sembrava una questione di poco conto. La famosa scienziata, delegata del Brasile alla conferenza che istituì le Nazioni Unite nel 1947, era una delle otto donne nel gruppo di 850 delegati maschi. La rappresentanza è questa, diranno gli scettici, cioè una rappresentanza di circa l'1%... Lei ha infastidito i delegati, chiedendo spiegazioni sul fatto che i diritti umani sono “diritti dell'uomo e della donna”, per intero. Perché, ha detto, tutto ciò che utilizza l’aggettivo “umano” viene presto usurpato dagli uomini come loro privilegio, e le donne vengono ancora una volta escluse. Fortunatamente è riuscita a imporre il suo punto di vista e da allora, grazie a lei, siamo presenti nella Carta delle Nazioni Unite.

Nelle arti le prospettive non sono più incoraggianti. Al Louvre ci sono 35mila opere d'arte, ma di queste solo 50 sono di donne, tenendo conto anche di quelle di Elizabeth Vigée-Lebrun, che fu la pittrice ufficiale di Maria Antonietta e di cui il museo conserva diversi dipinti. È l'artista femminile più conosciuta in assoluto.

Le famose pittrici italiane Sofonisba Anguissola (1532-1626) e Artemísia Gentileschi (1593-1656), direttrici di studi e artisti esclusivamente provenienti da corti aristocratiche, sono state recentemente valorizzate e salvate dall'invisibilità. Le tele di entrambi furono addirittura attribuite ad altri pittori, uomini ovviamente, e ci vollero secoli prima che venissero riconosciute, e attualmente ricevono mostre, libri e film.

Nemmeno la musica è sfuggita alla cancellazione selettiva. La cantante lirica Marília Vargas, soprano che ha trascorso anni in Svizzera specializzandosi in bel canto barocco e rinascimentale, ha svolto attività di ricerca e divulgazione delle compositrici di musica classica, su CD, concerti, programmi radiofonici come Musica materna na Radio CulturaE TV. Tutti hanno sentito parlare della badessa Hildegarde von Bingen del XII secolo, una saggia scrittrice, poetessa e compositrice di merito. Ma Marília includeva anche Chiquinha Gonzaga, che considera una grande artista.

E va oltre, ricercando altre fonti alla ricerca di altri musicisti, anche brasiliani. E ha già trovato, e registrato, gemme, come la composizione di un'anonima veneziana di epoca barocca che interroga il suo amante, sul punto di addormentarsi, perché vuole di più, e inveisce contro di lui in modo molto divertente: “Il pomeriggio! Il maiale!”…

È bene ricordare che per secoli gli scienziati hanno pensato che le formiche e le api, nei regni da loro costruiti, avessero un Re perché non immaginavano che un'unica figura di dimensioni molto più grandi, nutrita e coccolata da tutte le altre, potesse farlo essere qualcosa di diverso da un maschio. La sorpresa è che i formicai e gli alveari non hanno mai avuto Re, ma Regine, e se la passano benissimo anche senza. Sorpresa sorpresa!

Tutto ciò dimostra che la biologa Bertha Lutz sapeva quello che faceva.

3.

Non è vero che il verdetto della storia sia l’unica istanza giudiziaria, tutt’altro. Si scopre che il canone è ciò che determina chi rimarrà o non rimarrà per i posteri. E indovina chi determina il canone? Qualche donna ha mai fatto parte del cenacolo dei saggi che determina il canone?

Dall'Inghilterra arriva la notizia di una curiosa scoperta, una scrittrice di nome Margaret Oliphant. che visse nel sec. XIX (London Review of Books, 16.7.2020/96/XNUMX). Ha scritto XNUMX romanzi, poiché era la capofamiglia della famiglia e dipendeva dalla penna per mantenersi come vedova con figli piccoli, due fratelli maggiori, un nipote e due nipoti. Ha dato da mangiare a tutti. Il commento si concentra sulla sua storia d'amore Signorina Marjoribanks, di 1866.

A differenza di famose scrittrici dell'epoca come Jane Austen e le sorelle Bronte, che scrivono invariabilmente di amore e di raggiungimento del matrimonio, la protagonista è single e molto critica nei confronti degli uomini, che lei definisce “quel ramo inferiore della specie umana”. Un'eccezione tra le scrittrici del suo tempo, è interessata a tutto tranne che all'amore e alla conquista di un matrimonio. E si prende gioco di Charles Dickens, che fa svolte maschili improvvise, sentimentali e improbabili.

È realistico, lucido e senza illusioni. Critica continuamente gli uomini, attraverso la voce del narratore ma anche attraverso le voci dei personaggi. Il commentatore afferma che questo romanzo è, senza dubbio, l'esempio più interessante di una donna che scrive sugli uomini nel 21° secolo. XIX.

Ti dà qualcosa a cui pensare. Le donne scrivono davvero solo sull'amore e sul raggiungimento del matrimonio, o gli uomini hanno cercato di cancellare le donne che non scrivevano su questo argomento? Almeno non ebbe bisogno di adottare pseudonimi maschili, come gli ottimi scrittori coevi George Sand in Francia e George Eliot in Inghilterra, e nemmeno femminili, come le sorelle Bronte e Jane Austen.

Se questi sono ancora grandi romanzieri, e Margaret Oliphant non è sopravvissuta, è inevitabile chiedersi: non è sopravvissuta perché non ha obbedito al canone? Il ragazzo scrive di ragazzo e la ragazza scrive di ragazza? Il mondo degli uomini può essere scritto solo da uomini, perché le donne non ci arrivano? Chi pensava di essere Margaret Oliphant, Balzac?

Non me lo sto inventando... Almeno due millenni e mezzo fa, la trilogia Orestia, Eschilo, una sequenza di tre tragedie intitolate Agamennone, Le Coefore e Le Eumenidi, si tratta nientemeno che della fondazione della democrazia e della prima corte.

Si inizia con l'esecuzione di Agamennone, compiuta dalla moglie Clitennestra, scortata da Egisto, reggente di Micene. Fu la vendetta per l'omicidio di sua figlia Ifigenia da parte del suo stesso padre, per fornire la calma che paralizzò l'armata invasore diretta verso Troia. Il figlio ed erede, Oreste, fugge, poiché rappresenta un evidente ostacolo all'intronizzazione della famiglia Egisto. Quando ritorna molto più tardi, vendica suo padre, uccidendo sua madre ed Egisto.

Il matricidio è un reato grave, non è solo omicidio: è omicidio con molteplici aggravanti. E le Furie dell'Inferno iniziano a inseguire Oreste. È allora che Pallade Atena, patrona di Atene e creatrice della polizia, interviene e ordina che venga processato da un tribunale, il primo della storia. Una volta stabilito il verdetto, lei rompe il pareggio (“il voto di Minerva”) assolvendo Oreste.

Il matricidio resterà impunito, le dee della vendetta di stirpe materna, le Furie, verranno placate e domate, trasformandosi da Erinias in Eumenidi. Gli uomini di Clitennestra non riceveranno giustizia né risarcimento. Quindi, in una sola mossa, l’oligarchia patriarcale crea la democrazia e l’esclusione delle donne, degli stranieri e degli schiavi. E questa è l’eredità greca.

Questa è la più bella giustificazione del patriarcato e dell'arte più alta, nientemeno che la tragedia attica. Anche a costo di lasciare impunito un matricidio e di vagare senza meta lo spettro della madre assassinata. Immaginate i casi più piccoli esaminati qui...

Ma ci sono motivi per festeggiare. La Francia ha appena inserito il diritto all'aborto nella Costituzione: è il primo Paese a farlo, così come lo fu il primo a depenalizzare l'aborto quando il ministro della Sanità Simone Weil si fece carico della causa e spinse fino in fondo l'approvazione della legge, nel 1974 , È positivo che ci siano paesi che credono nella legge.

*Walnice Nogueira Galvao Professore Emerito presso FFLCH presso USP. Autore, tra gli altri libri, di leggere e rileggere (Sesc\Ouro su Blu). [amzn.to/3ZboOZj]

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