da WALNICE NOGUEIRA GALVÃO*
Lo storico tedesco e lo scrittore francese in mostre memorabili
Per risollevare gli animi e insinuare che non tutto è perduto, arrivano gli echi di due mostre eccezionali.
Uno di loro, dentro Casa delle culture mondiali, a Berlino, omaggia Aby Warburg, adottando il suo Bilderatlas Mnemosyne: la sintesi visiva, per immagini, di un'intera estetica. Lavori in corso, che l'autore ha alterato nel corso della sua vita, rinunciando infine a porvi fine, è, in effetti, un'enciclopedia di 63 pannelli neri con immagini incollate: foto, disegni, riproduzioni, ritagli, graffi.
Una delle sue ossessioni era l'immagine della ninfa, un'altra quella del serpente. Dedicò lunghe indagini alla mobilità del panneggio, che secondo i suoi studi aveva abbandonato le arti visive sotto l'influsso della rigida e ieratica iconografia cristiana, riapparendo solo nel Rinascimento: Boticelli ne è un ottimo esempio. Ha postulato che tali immagini hanno attraversato la storia dell'umanità e delle civiltà, formando uno stock a cui gli artisti di qualsiasi epoca potrebbero attingere.
La mostra ha generato molti sottoprodotti, tra cui un tour virtuale in 3D. Chiunque sia interessato può cercare i vari podcast e video, con testimonianze dei curatori e di altri critici. È stato messo in vendita un album con la riproduzione fotografica di tutte le tavole e altri studi, al prezzo di duecento euro.
Come è noto, il ricercatore si trasferì in tempo utile a Londra, trasportando tutta la sua collezione, compresa una biblioteca di 60 volumi, in cambio della fondazione dell'Aby Warburg Institute, che ancora oggi è lì e riceve studenti.
A proposito, c'era un'altra mostra al Reina Sofia, a Madrid, dal titolo provocatorio di Atlas – Come portare il mondo sulle tue spalle?, curata da un esperto e appassionato come Georges Didi-Huberman.
Per quanto riguarda Marcel Proust, l'iniziativa per la nuova mostra è toccata al Museo Carnavalet della storia della città di Parigi, un tradizionale rifugio per i resti della sua vita e del suo lavoro. La mostra è intitolata Marcel Proust – Un romano parigino, un titolo molto giusto per chi è nato e morto a Parigi, con viaggi occasionali alle terme di Trouville o alla casa di Tante Léonie a (oggi) Iliers-Combray, che conserva l'altro suo letto. Raramente ha varcato i confini del suo paese, eppure non si è mai allontanato molto.
Proust, si sa, ha vissuto intensamente il suo tempo e la sua città, producendo una vera e propria radiografia delle disavventure storiche che l'hanno attraversata, come l'affare Dreyfus.
Alla ricerca del tempo perduto, nell'edizione canonica in otto volumi, votata da molti il miglior romanzo mai scritto, occupò l'intera vita dell'autore. Nella fase finale scrive sdraiato e curando la sua asma con fumigazioni, in una stanza rivestita di sughero per attutire i rumori della strada, che arrivavano a ostacolare la sua ispirazione. È una vera cronaca di quegli anni nell'allora “capitale dell'Ottocento”, nelle parole di Walter Benjamin. Si concentra sull'analisi della classe dirigente, mostrando il fascino per gli aristocratici e la ricca borghesia, e soprattutto per il loro squisito modo di vivere.
Tale era il perfezionismo dell'autore, che divenne il terrore degli editori, correggendo all'infinito i propri manoscritti, ma anche le bozze grafiche e persino i libri già stampati. Non contento di aggiungere correzioni in caratteri piccoli, nei margini e anche sul retro, tagliava e incollava ancora sulle pagine le strisce che chiamava “paperrolls".
La sua camera da letto – l'ultima – è da tempo custodita dal Museo Carnavalet e ora costituisce il fulcro centrale della mostra. Ma la preziosa stanza è circondata da altri oggetti auratici: quadri e sculture, libri e quaderni, strumenti per scrivere, utensili da toletta e di conforto personale, ecc.
Sulla copertina del catalogo troneggia il suo ritratto più celebre, che lo accompagnò fino alla morte, grazie ai pennelli di Jacques-Emile Blanche. La modella, altamente stilizzata, appare in abito formale e con un'orchidea all'occhiello. Visti di fronte, i magnifici “occhi da principe persiano” risaltano sul viso pallido, come si diceva all'epoca, le macchie bianche sul viso e sul plastron contrastano con il nero del frac. Il catalogo è esaurito, ma si attende una ristampa.
*Walnice Nogueira Galvao è professore emerito presso FFLCH presso USP. Autore, tra gli altri libri, di leggere e rileggere (Senac/Oro su blu).