da GIULIANA ANTUNES*
Dal misticismo al culto della morte, sono diversi gli elementi legati all'estetica dei movimenti di estrema destra
“Non rimarrò così solo nel campo dell'arte, / e, fermo, alto e forte, / farò di tutto per te per esaltarti, / serenamente, ignaro della tua stessa fortuna.
Affinché io possa un giorno contemplarti / dominante, in fervido trasporto, / dirò che sei bella e pura ovunque, / per quanto rischio possa prendere questa audacia. […]” (Estratto da “Liberdade”, poesia di Carlos Marighella).
Di cosa stiamo parlando?
Pensando alla possibilità cui si riferisce questo articolo, la costituzione iniziale di un'estetica che sfugge agli schemi prestabiliti dal bolsonarismo richiede, in un primo momento, di pensare al significato stesso della questione estetica. Molti autori, classici o contemporanei, hanno cercato di organizzare le loro opinioni in riferimento al termine estetico, pensandolo in modi diversi.
Autori di diverse correnti, o di diversi campi delle scienze umane e sociali, hanno lavorato – e continuano a lavorare – su riflessioni che cercano di definire l'estetica, così come il suo legame con la sfera politica e sociale. Detto questo, in un primo momento, portare una panoramica generale sul significato e l'importanza dell'estetica è di fondamentale importanza per la proposta e la prima riflessione di un'espressione estetica che mira a rompere con la barbarie imposta dalle catene del bolsonarismo.
Estetica non significa bello. Come affermato da De Bruyne (apud SUASSUNA, 2012, p.14), “L'arte non produce solo il Bello, ma anche il brutto, l'orribile, il mostruoso. Ci sono capolavori che rappresentano soggetti orribili, maschere terrificanti, incubi che fanno impazzire”. Allo stesso tempo, il suo legame con la questione artistica è nel senso che l'arte agisce come un modo di oggettivare l'estetica, e l'estetica è il modo in cui ascoltiamo, vediamo e concepiamo in un dato contesto - sociale o storico (BERNARDO, 2021).
L'estetica, inoltre, è un elemento fluido, mutevole. Fayga Ostrower (2013, p.282) ha affermato che “[…] quando la vita cambia, i valori e le nostre rappresentazioni di questi valori cambiano e, quindi, cambiano gli stili. [artistico]. In ogni caso particolare, troviamo il verificarsi di profonde trasformazioni sociali come causa essenziale dei cambiamenti stilistici”. Tornando a quanto già esposto qui, riferendosi all'estetica come modo di sentire, vedere e concepire, vale la pena esprimere ancora una volta l'eccezione dell'estetica come sfera che racchiude performance, rituali e altri pregiudizi di natura simbolica. Ciò detto, dato che cambia in epoche diverse, come presenta il suo legame in contesti segnati da linee totalitarie?
Walter Benjamin (2021, p.45-46) si è espresso in proposito, evocando il concetto di estetizzazione della politica: “Le masse hanno il diritto di esigere la trasformazione dei rapporti di proprietà: il fascismo ha cercato di dar loro espressione mantenendo intatti quei rapporti . . Di conseguenza, il fascismo tende all'estetizzazione della politica. Cioè, l'estetizzazione della politica è rappresentata come un modo per concedere, attraverso il veicolo estetico, la presunta possibilità di esprimere i desideri delle masse. João Bernardo (2022, p.9) aggiunge che il fascismo ha utilizzato questo mezzo, oltre a “[...] ha elevato al massimo l'esponente e il sovraclassismo e l'apparente fusione di tutto il popolo, quindi è arrivata la necessità di simboli lì, a un livello senza precedenti, e la politica si ridusse, per la prima volta, a una performance esclusivamente estetica.
Negli ultimi anni, è chiaro che l'estrema destra è stata – ed è – in uno stato di crescita – non solo in Brasile, ma in tutto il mondo. Cas Mudde (2022) richiama l'attenzione sul modo in cui i partiti di una tale cornice ideologica non solo hanno aumentato il loro sostegno, ma sono stati anche eletti in una serie di paesi in cui le loro idee erano state precedentemente respinte. Il Brasile con Jair Bolsonaro e la sua base è solo uno dei tanti riflessi di questo processo.
Nel frattempo, nelle righe che seguono, rappresenteremo uno sforzo non solo per provare a pensare a come il bolsonarismo si è appropriato del carattere estetico per la costruzione di un'aria di dominio nel paese, ma anche per dare un calcio alla costituzione del un'estetica che mira a rompere con queste correnti.
Estetica bolsonarista
João Bernardo (2022) evidenzia l'uso di manifestazioni artistiche da parte del fascismo in molte delle sue apparizioni nel corso della storia mondiale. Che si tratti del fascismo italiano, del nazismo tedesco, del salazarismo o di molte altre manifestazioni, i fascisti svilupparono una forte costituzione e uso di caratterizzazioni responsabili della realizzazione di miti, segni, simboli, spettacoli o movimenti artistici che agivano in modo da sostenere quello che veniva difeso dal movimento in voga. Era necessario che i regimi a carattere totalitario stabilissero questo nucleo di identificazione passiva delle persone con i loro ideali, sostanziando il sostegno ai movimenti che si materializzavano in ogni spazio-tempo.
Con il bolsonarismo, l'uso dell'estetica non è avvenuto in modo anonimo. Sebbene possa sembrare eccentrico leggere che il governo Bolsonaro abbia utilizzato artifici paralleli alle manifestazioni artistiche per consolidare il proprio potere nel Paese, data la sua costante persecuzione di artisti e altri operatori culturali brasiliani, la serie di segni stabiliti dall'ex presidente non solo gli ha dato spazio per l'azione, così come l'espansione e il consolidamento di una base forte.
Robert Paxton (2007, p.23), a sua volta, afferma ancora: “Nella più esplicitamente visiva di tutte le forme politiche, il fascismo si presenta a noi attraverso vivide immagini primarie: un demagogo sciovinista che arringa una folla estatica; file disciplinate di giovani che marciano in parate; militanti che indossano magliette colorate e picchiano membri di qualche minoranza demonizzata; incursioni a sorpresa all'alba e soldati impeccabilmente in forma che marciano attraverso una città conquistata.
Ciò che Robert Paxton (2007) cerca di affermare, nel passaggio evidenziato, ma anche nelle pagine successive dell'opera citata, è che il fascismo, oltre a fungere da modello politico, ha agito anche nella produzione di immagini caratteristiche dei suoi ideali . E, allo stesso tempo, ciò che cerco di difendere in queste righe è legato al fatto che il bolsonarismo ha agito (e agisce tuttora) allo stesso modo.
Jair Bolsonaro, di per sé, è un valido ricordo, dalle elezioni del 2018 agli anni successivi viene costantemente chiamato con l'appellativo di mito. Questo, nell'analisi nella prospettiva qui evidenziata, riferita alle costituzioni estetiche del fascismo, dimostra già molte cose nonostante quello che si costituirebbe come movimento bolsonarista. Claude Lévi-Strauss (2011) ha osservato che la mitologia rivela importanti sfumature della sua società futura, ma non mostra l'attuale stato di concretezza prevalente in essa. Il bolsonarismo immagina nell'immagine del suo mito un'aura di speranza, cambiamento, direzione, messianismo. Ed è, quindi, da questo che Jair Bolsonaro emerge come leader del movimento, essendo il leader, il messia, il “capitano”. Poiché i miti non rivelano la vera realtà, diventa vertiginoso guardare oltre queste certezze prestabilite e vedere la realtà della persona che parla alla serie di seguaci impazziti.
Poiché Jair Bolsonaro è il mito, che permea l'ideologia dei suoi seguaci, il carattere umano legato alla sua figura viene spesso spogliato a favore di un personaggio associato al messianico. Ed è in questo senso che durante i suoi quattro anni di governo non mancò di ricevere una serie di omaggi artistici, manifestati nelle tipizzazioni di statue, dipinti, caricature, ecc. L'ex presidente, a sua volta intriso di un forte senso di vanità, ha tenuto quotidianamente con sé tutta questa vasta raccolta di omaggi, vedendosi in diverse angolazioni e composizioni in tutto il Palazzo Planalto.
Dovremmo anche sottolineare che il misticismo bolsonarista non si applica solo a trattare il suo leader come un mito o un messia, ma anche a una stessa passione religiosa. Il costante riferimento alla guerra spirituale, le catene di preghiera, il collegamento dei suoi oppositori alla caratterizzazione delle forze del male, o il costante riferimento al cristianesimo illustrano questa constatazione.
Inoltre, un altro elemento di natura estetica legato al bolsonarismo è legato al suo fascino per la morte. Dagli assi del dialogo, legati al motto “Un soldato che va in guerra e ha paura di morire è un codardo” alla fessura per le armi, che non di rado compaiono in fotografie, illustrazioni o altri oggetti artistici prodotti all'interno del movimento. Inoltre, il nazionalismo esacerbato è un altro elemento in voga. La cattura della maglia da calcio brasiliana come “divisa” dei bolsonaristi, la passione per la bandiera nazionale o i suoi colori, il bagliore e l'emozione per l'inno nazionale, oltre al costante riferimento tra i membri dei gruppi sotto il segno del patriota sono questioni che illustrano questa sfumatura.
Un calcio a un'estetica non bolsonarista
Lo scopo di questo articolo non si manifesta nella conclusione del dibattito relativo alla ricerca di una rottura con l'estetica bolsonarista; al contrario, questo articolo cerca di aprire le porte per avviare un dibattito correlato al tema in questione.
Come abbiamo avuto modo di immaginare, il dibattito estetico, per quanto riguarda tutto il ventaglio di argomenti riconducibili ai temi bolsonaristi, ovvero il tema del risorgere dell'estrema destra nel suo insieme, in modo antonimo rispetto a quanto si potrebbe pensare in un primo momento vista, non è qualcosa di irrilevante. Walter Benjamin (2021) ha già avvertito del fatto che il processo di estetizzazione della politica potrebbe comportarsi come l'elemento responsabile della guerra.
In questo senso, occorre stabilire un rapporto di negazione con le proposizioni estetiche del movimento bolsonarista, sommariamente raggruppate nel corso delle righe successive. Pensare a una disposizione estetica che sfugge alla personalizzazione, al morboso e al totalitario è pensare alla possibilità di costruire un orizzonte futuro lontano dalla caratterizzazione oppressiva.
Detto questo, lavorare costantemente alla ricerca di idee che sostengano un'azione per rompere con i legami estetici del bolsonarismo si presenta come un'azione, sia dell'ultimo minuto che dipendente da uno sforzo e costruzione collettiva e quotidiana.
*Giuliana Antunes Instudente in Scienze Sociali presso l'Università Statale di Rio de Janeiro (UERJ).
Riferimenti
BENIAMINO, Walter. L'opera d'arte al tempo della possibilità della sua riproduzione tecnica (5a versione). In: BENIAMINO, Walter. Estetica e sociologia dell'arte. Belo Horizonte: autentico. 2021.
BERNARDO, Giovanni. Arte e Specchio. Passaparola. 2021.
BERNARDO, Giovanni. Labirinti del fascismo: il fascismo come arte. Vol.5. San Paolo: Hedra. 2022.
LÉVI-STRAUSS, Claude. l'uomo nudo. Vol.4. San Paolo: Cosac Naify. 2011.
MUDDE, Cas. L'estrema destra oggi. Rio de Janeiro: Eduerj. 2022.
PAXTON, Roberto. L'anatomia del fascismo. San Paolo: pace e terra. 2007.
OSTROWER, Fayga. Universi dell'Arte. Campinas: Editora Unicamp. 2013.
SUASSUNA, Ariano. Introduzione all'estetica. Rio de Janeiro: José Olympia Editora. 2012.
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