da ROMUALDO PESSOA CAMPOS FILHO*

Il rovesciamento dei simbolismi che affrontano le lotte contro le disuguaglianze sociali, il razzismo, la misoginia e ogni tipo di pregiudizio

“Lo storico lascia ad altri la futurologia. Ma ha un vantaggio rispetto al futurologo: la storia lo aiuta, se non a predire il futuro, almeno a riconoscere ciò che è storicamente nuovo nel presente – e quindi, forse, a far luce sul futuro” (Eric Hobsbawm)^,

In questi tempi insidiosi, non tutto si limitava alla resistenza e alla lotta al virus “sars cov-2”. Nelle strade degli Stati Uniti, storicamente legati a un oscuro passato di schiavitù, si sono risvegliati i secolari pianti di chi vive in uno stato di oppressione permanente. Persone dalla pelle nera, neri come si ostinano orgogliosamente a farsi chiamare, vittime costanti del razzismo strutturale, come qui in Brasile, sono scese in piazza accompagnate da folle di persone che si credono antirazziste, per interrompere un ciclo di repressione poliziesca violenta e micidiale che si ripete da secoli.

In mezzo a questa esplosione di furia giustificata, come reazione alla violenza assolutamente inutile e ingiustificata di una struttura poliziesca razzista e legata alle idee e ai comportamenti tipici dei suprematisti bianchi, un'ondata che si è estesa ad altre parti del mondo, sono diventati bersagli della mafia, statue che glorificano i colonizzatori responsabili di imporre questo pregiudizio di permissività che giustifica nell'immaginario della società la distinzione tra eroi e banditi per il colore della pelle, per la condizione sociale o per il luogo di residenza. Come vediamo molto anche qui in Brasile, le periferie delle città, le comunità povere sono permanentemente bersaglio di azioni violente da parte della polizia, che si concludono quasi sempre con l'assassinio di giovani innocenti. E l'ordine è invertito nel sentirsi spaventati da chi.

A seguito di questa reazione, che ha portato alla distruzione o alla minaccia di rimozione delle statue da piazze e luoghi pubblici, sono circolate attraverso i media una serie di domande e segnalazioni, cercando di capire questi atti considerati estremi e vandalici, o dibattendo quale importanza di questi simboli che diffuso in quasi tutte le principali città del mondo. In molti casi diventano attrazioni turistiche per la grandiosità delle arti che le hanno elevate a questa condizione, ma senza che la storia sia in grado di esporre tutta la realtà di ciò che si cela dietro a questi personaggi.

Al massimo vengono presentati resoconti ufficiali, che servono più a creare falsi miti intorno a questi individui (per lo più uomini, e bianchi) attraverso iconografie manipolate, apprezzamento delle immagini e disprezzo per la storia e per coloro che alla fine non hanno avuto voce per opporsi alla forza dei loro colonizzatori, i mercenari che vagavano per il paese cacciando indiani e saccheggiando oro, e i colonnelli i cui ranghi furono acquisiti con atti politici dovuti alle forze regionali che possedevano.

Quello che ci resta da fare è l'iconologia, così da poter comprendere la storia e/o il tema dietro ognuno di questi personaggi, rappresentati da statue, nomi di luoghi pubblici ed edifici, e conoscere il vero significato delle loro azioni. Evidentemente con molta attenzione a non commettere l'errore dell'anacronismo. Ma è essenziale poter svolgere di volta in volta un'ampia rassegna storiografica, in modo che la società possa sapere cosa rappresenta o ha rappresentato queste figure. È chiaro che le loro esposizioni in questo modo non sono un mero segno di apprezzamento. Rappresentano, attraverso questo simbolismo, valori legati alle classi sociali dominanti in ogni epoca. E, continuando a dominare come classi per il tempo che verrà, intendono il mantenimento di questi valori, e mirano oggettivamente a continuare nel tentativo di persistere nel controllo del potere politico.

Si tratta, dunque, di simboli che hanno le loro valenze artistiche, anche se alcuni di essi sono di pessimo gusto, ma in realtà portano elementi di una cultura politica, segnata dall'imposizione della forza della classe dirigente e dalla subordinazione dei poveri, dei più economicamente e la popolazione culturalmente fragile. In qualsiasi circostanza analizziamo, in qualsiasi paese, queste statue rappresentano quei poteri e il loro mantenimento. C'è stato un tempo, alla fine del XIX secolo e all'inizio del XX secolo, in cui questa veniva chiamata "statuamania", secondo Eric Hobsbawm.

Quella che un tempo si chiamava “statuamania” raggiunse il suo apice tra il 1870 e il 1914, quando a Parigi furono erette 150 statue, contro le sole 26 dal 1815 al 1870 – e queste figure sostanzialmente militari, quasi tutte rimosse dopo il 1870. (…) Ma dopo il Grande La guerra, con l'eccezione dei nuovi monumenti universali ai caduti, le statue di bronzo e di marmo sono chiaramente passate di moda”.^,

Non bisogna guardare a queste rappresentazioni solo per l'aspetto artistico, che spesso attira l'attenzione per la bellezza della plasticità con cui sono state realizzate. Perché porta sempre con sé un forte simbolismo. Qualunque sia l'opera d'arte, riflette una concezione ideologica, spesso segnata da un movimento che rompe con i modelli precedenti, e si impone con nuove linee, e che si adatta al tempo in cui è stata costruita. Indipendentemente dal fatto che analizziamo sotto il pregiudizio politico a sinistra oa destra. È rappresentativo di un qualche tipo di espressione che riflette quel momento, sia per opporsi al potere costituito e affrontarlo, sia per riprodurre l'ideologia dominante.

Si dice che Pablo Picasso sia stato interrogato da un funzionario franchista sull'opera in esposizione, appena dipinta. "Sei stato tu"? Avrei chiesto all'ufficiale. E Picasso avrebbe risposto: “No, eri tu”. Fu il dipinto chiamato “Guernica”, una delle opere artistiche più importanti, rappresentative dello stile cubista, che ebbe in questo artista spagnolo uno dei suoi principali riferimenti. In esso ha ritratto il bombardamento nazista tedesco, nel 1937, della città di Guernica, durante la guerra civile spagnola.

Ecco perché non solo l'iconografia è importante quando si tratta di analizzare un'opera d'arte. Ma è necessario anche uno studio iconologico, che sappia interpretare in modo più approfondito tutto il contesto che ha portato alla produzione di quel pezzo, le condizioni storiche. Cioè, che va oltre l'analisi estetica e comprende la contestualizzazione del tempo in cui si è svolto e le concezioni ideologiche che porta.

Se è così, possiamo e dobbiamo interrogarci sulle ragioni per cui certe rappresentazioni artistiche prevalgono su un tempo che è al di là della loro esistenza come oggetto artistico a cui erano destinate. La sua permanenza obbedisce a interessi legati ai poteri, alle ideologie dominanti e al mantenimento dello status quo, con le conseguenti determinazioni che stanno dietro ogni suo simbolismo: controllo ideologico, conformazione sociale e accettazione di una storia ufficiale, al di là della realtà immanente.

Per continuare un po' oltre l'analisi di Hobsbawm: “Ci sono tre esigenze fondamentali che il potere di solito pone all'arte, e che il potere assoluto pone su scala molto più ampia rispetto ad autorità più limitate. Il primo di questi è dimostrare la gloria e il trionfo del potere stesso (…); La seconda funzione principale dell'arte in questo contesto era quella di organizzare il potere come dramma pubblico. I riti e le cerimonie erano essenziali per il processo politico (…); Un terzo servizio che l'arte poteva rendere al potere era educativo o propagandistico: poteva insegnare, informare e inculcare il sistema di valori dello stato.^,

Storicamente si sono verificati, o sono avvenuti, movimenti insurrezionali o rivoluzioni che si sono propagate nel tempo in diverse parti del mondo. Per ognuno di loro che si imporrà ci saranno dei simbolismi che saranno rappresentati nelle opere artistiche, e che quasi sempre, e inevitabilmente, sostituiranno altri che rappresentavano i valori dominanti che esistevano fino ad allora. Non è raro vedere queste rappresentazioni artistiche, principalmente statue, essere rovesciate nel mezzo di alcune di queste sollevazioni popolari, anche se non vittoriose. Ma se il processo di trasformazione sociale avviene con l'intensità che comporta il radicale mutamento delle classi al comando del potere politico ed economico, i simboli che le rappresentavano saranno certamente rovesciati. Nella migliore delle ipotesi, faranno parte di un museo, dove queste reliquie saranno mostrate allo scopo di comprendere la storia di un popolo, di un paese, o per l'analisi estetica come opera d'arte.

Ebbene, stiamo vivendo un momento di intense, anche se non improvvise, trasformazioni sociali. È quel periodo individuato quando si analizzano i declini delle formazioni economiche e sociali, della transizione storica. Momento in cui un modo di produzione viene gradualmente sostituito da un altro. Un tempo lento, che può durare più di un secolo. Questo processo tende ad essere caratterizzato da intensi scontri, rivolte sociali, crisi economiche strutturali e politiche, che sono accompagnate da un aumento della criminalità e della disobbedienza civile. In quel momento solitamente salgono al potere personaggi populisti, con discorsi facili, ma con comportamenti autoritari e antidemocratici. Quando non c'è all'orizzonte una formazione sociale che possa sostituire quella decadente, questa transizione può essere ancora più lunga e angosciante.

È in queste condizioni che attualmente assistiamo a molti interrogativi su personaggi di dubbia caratterizzazione, o di atteggiamenti fascisti e atti di pregiudizio contro popolazioni oppresse, ma che vengono rappresentati come eroi attraverso statue e denominazioni di ponti e luoghi pubblici, da diverse città del mondo . Erano governanti, soldati, uomini d'affari, avventurieri o mercenari, in tempi molto diversi da quello attuale, anche se alcuni in un passato molto recente. La maggior parte degli uomini. Si sono distinti, quasi sempre, per aver acquisito forza e potere in azioni di occupazione e colonizzazione contro popolazioni indigene in continenti come l'Africa, l'Asia e l'America Latina. Ma sono anche personaggi che hanno arricchito internamente ciascuno dei paesi di queste regioni attraverso la schiavitù delle popolazioni indigene e africane, l'accumulo di beni da queste azioni e il saccheggio delle ricchezze minerarie e l'accaparramento della terra.

Naturalmente la radicalizzazione sociale e politica, l'occupazione delle strade da parte di folle che insorgono contro atti aggressivi di corporazioni militari e gruppi organizzati di natura razzista e pregiudicata, si è rivolta contro queste icone, statue che rappresentano individui che attirano la furia di chi sta in piedi contro l'oppressione, le condizioni disuguali e la violenza che colpisce le popolazioni povere, nere e femminili. La temperatura si è alzata rapidamente a causa di una grave crisi economica, che era già in atto e si è accentuata con l'avvento di una pandemia che ha praticamente lasciato il sistema capitalista al rallentatore. Per effetto di questa somma di situazioni che peggiorano, il grido delle strade tende ad aumentare, e queste rappresentazioni statuarie degli eroi delle classi dominanti diventeranno sempre più bersagli della furia di una folla desiderosa di giustizia.

Come ho già espresso in altre pubblicazioni, e come storico, detesto la presenza di una statua nel centro di Goiânia, alla confluenza di due dei suoi viali più importanti. Non si deve negare l'importanza e la necessità di studiare le gesta e i fatti che si celano dietro questo personaggio, chiamato con un soprannome la cui versione, probabilmente fantasiosa, avrebbe avuto origine dallo stupore degli indigeni che avevano l'abitudine di imprigionarli per renderli schiavi e venderli a San Paolo, da dove era originario. Anche se visse buona parte della sua vita nei sertões e morì a Vila Boa de Goiás, attuale Città di Goiás, Bartolomeu Bueno da Silva, Anhanguera, "Vecchio Diavolo", come veniva chiamato, così come gli altri bandeirantes, e attraverso le spedizioni denominate “Entradas”, oltre a delimitare territori, si occupavano di inseguire negri fuggiaschi schiavizzati e di imprigionare indiani.

Naturalmente sono personaggi che vanno compresi nella loro epoca, e studiati storicamente, dandoti l'esatta dimensione delle loro azioni. Tuttavia, la perpetuazione di personaggi che nel tempo iniziano a essere messi in discussione dai progressi della società, nella lotta contro l'oppressione e per i diritti umani, rappresentano un affronto a questi movimenti e alle conquiste ottenute a caro prezzo e ancora tenuemente. Le sue esibizioni sono offensive nei confronti di quei segmenti che portano le loro storie di discendenza segnate dalla discriminazione, dal pregiudizio razzista e dall'odio che si nutre di queste deformazioni storiche che finiscono per giustificare discorsi pregiudicati, false meritocrazie e disprezzo verso le popolazioni più fragili.

Anhanguera non è un eroe, né merita il piedistallo su cui si erge, rappresentato dalla sua statua, con un archibugio in mano, simbolo di conquista e oppressione. Chi rafforza questo falso mito perpetua una logica di dominazione coloniale, sottomissione e provincialismo che finisce per ridurre la dimensione dell'importanza e del valore di chi ha costruito, con fatica, lavoro e dedizione, un'altra storia, che rappresenta molto di più i valori e cultura della gente di Goiás. Forse un altro simbolo rappresentava meglio l'occupazione di quella regione, di stabilirsi nel luogo, diverso dai predicatori di indiani e saccheggiatori d'oro, i cui risultati avrebbero arricchito altri luoghi.

Più di recente Borba Gato è stato bersaglio di gruppi folli, desiderosi di rivedere una storiografia paesaggistica che abbellisce, o abbruttisce, le città, quasi in un moderno movimento iconoclasta. Come altri bandeirantes, le loro azioni "eroiche" sono piene di perversità contro i popoli indigeni. Accusato di essere un predicatore di indiani, di saccheggiare oro, schiavizzare i neri e stuprare donne indigene, la sua aura di "santo" serve solo gli interessi dell'élite di San Paolo, che ha beneficiato di questi atti di violenza ed è stata usata culturalmente per formulare il " mito dell'eroe fondatore. Rappresenta perfidamente l'intero sanguinoso processo di occupazione dell'entroterra e il genocidio commesso contro le popolazioni indigene ei neri. Nonostante il “progresso” attribuito a questi avventurieri, i loro atti omicidi non possono essere omessi, e se le loro gesta non possono essere viste allo stesso tempo in modo anacronistico, non si può negare il ruolo distruttivo delle etnie e l'estorsione della ricchezza di un interno rimasto. povero a causa delle sue “opere gloriose” che rallegrano gli strati dominanti.

Così, nell'interrogatorio e nella rassegna storiografica, diventa necessario rivedere molti miti creati per capriccio degli interessi politici delle classi dominanti, al fine di mantenere sottomesso il popolo, per idolatrare personaggi che un tempo opprimevano i loro antenati. Nella radicalità della lotta, e nelle trasformazioni sociali, nell'avvento delle folle che mettono in discussione tutto ciò, queste revisioni si realizzano in pratica, nel confronto e nel rovesciamento di quei simbolismi che si confrontano con le lotte contro le disuguaglianze sociali, il razzismo, misoginia e tutti i tipi di pregiudizi.

*Romualdo Pessoa Campos Filho È storico e professore all'Istituto di studi socio-ambientali dell'UFG. Autore, tra gli altri libri di Araguaia: dopo la guerriglia, un'altra guerra (Redattore Anita Garibaldi).

note:

[1] HOBSBAWM, Eric. Un secolo di simbolismo culturale. In: Fractured Times, cultura e società nel XX secolo. San Paolo: Cia das Letras, 2013, p. 39.

, HOBSBAWM, Eric. Arte e Potere. In: Fractured Times, cultura e società nel XX secolo. San Paolo: Cia das Letras, 2013, p. 271.

, Idem, pag. 269-270.