da LUIZ RENATO MARTIN*

Postfazione al libro di Neil Davidson, Sviluppo irregolare e combinato: modernità, modernismo e rivoluzione permanente.

Domande e risposte

Può un Paese impoverito, dipendente e fratturato ripensare la propria condizione? Come capovolgere in prospettiva critica l'inciampante e monco accumulo materiale, mentale e riflessivo, vale a dire lo svantaggio storico dell'arretratezza? Come estrarre un po' di forza dalla situazione di inferiorità per invertire l'endemica subordinazione? Tali domande possono essere poste solo da un punto di vista interno o – poiché implicano correlazioni internazionali – richiedono sintesi che racchiudano una prospettiva esterna e una totalizzazione sistemica?

È noto che domande, risposte e varianti di questo seme appartengono già alla tradizione brasiliana. Ma può la teoria critica dello sviluppo ineguale e combinato rinnovarli? Qual è il contributo di Sviluppo irregolare e combinato: modernità, modernismo e rivoluzione permanente (São Paulo, Editora Unifesp/ Ideias Baratas, 2020) di Neil Davidson (1957-2020) a questo proposito? Questo è ciò che questa postfazione cercherà di discutere, soprattutto per quanto riguarda l'appendice finale del libro di Davidson, che collega il modernismo a uno sviluppo irregolare e combinato.

decolonizzare

Presto, per ricordare: sulla scia dei cambiamenti portati dalla rivoluzione del 1930^[I], Gilberto Freyre, Caio Prado e Sérgio Buarque de Holanda si sono lanciati a esaminare i postumi della colonizzazione, compresi i comportamenti sociali ricavati dalla proprietà terriera-schiava – filo conduttore, nel tessuto interno del dispotismo locale, dell'inciviltà che ne è il segno distintivo delle classi proprietarie brasiliane. Successivamente, in modi diversi, la ricerca e il dibattito del formazione sono stati condotti in diversi ambiti e da diverse generazioni di pensatori e artisti, con il contenuto di un programma di studio sulla decolonizzazione. Il dibattito successivo ha specificato tratti e peculiarità della storia brasiliana, che differivano dai modelli e dai parametri mentali emulati nei paesi avanzati.

La linea guida di articolare criticamente la peculiarità dei problemi brasiliani alle dinamiche internazionali era già implicita nell'esame delle conseguenze della colonizzazione. Tuttavia, ha acquisito nuova enfasi nell'espansione capitalista del dopoguerra, con l'elaborazione della categoria di sottosviluppo dal team di ricercatori ECLAC, con una decisiva partecipazione brasiliana^[Ii]. Seguirono nuovi dibattiti sulla nozione di dipendenza, ambientato dopo il golpe civile-militare del 1964 in una drammatica escalation di scontri politici e ideologici^[Iii]. Per i lettori che hanno in mente una tale tabella di marcia di idee e discussioni, il libro di Davidson parlerà da vicino e immediatamente. Ma non solo quelli.

Conexões

Infatti, tra i meriti del libro – la cui fluidità evoca la situazione di chi discute e racconta didatticamente e politicamente, per chiarire – c'è quello di adottare termini attuali e fonti accessibili. Pertanto, per chi inizia nella "giungla oscura" della ricerca sistematizzata, il libro ha anche molto da dire e da insegnare prontamente. La presentazione storica di Davidson della legge dello sviluppo ineguale e combinato, così come il suo recente dibattito, offre un modo pedagogico per il principiante di riflettere organizzato, storicamente e dialetticamente sui tentativi - successivi e falliti - di modernizzare non solo il Brasile, ma anche da altri paesi.

Infatti, scambiando idee e discutendo comparativamente processi di modernizzazione tardiva e accelerata in diversi paesi – senza dimenticare la natura primordiale e, quindi, eccezionale della modernizzazione inglese, con il suo ritmo pionieristico e singolare –, Davidson stabilisce una piattaforma concreta. Da quel momento il giovane lettore potrà ricomporre – in prospettiva storica – le linee principali e le problematiche che hanno permeato i diversi cicli dei dibattiti sulla modernizzazione, incrociando e confrontando le caratteristiche del fallimento brasiliano con quelle di altre modernizzazioni. Del resto, data l'attenzione del libro sul presente, il nucleo più recente del dibattito aperto dal formazione – la critica dello “smantellamento”.^[Iv] o il crollo della modernizzazione e dipendenza in trono (Collor, FHC e anni successivi) – può essere inserito anche nella serie storica dei temi in rassegna, per successive ricerche da parte dell'interessato.

Ma come – qualche lettore che ha appena finito di leggere i capitoli di Davidson e si ritrova con questa postfazione in mano – erutterà, sorpreso e con qualche ragione –, se il libro accenna solo di sfuggita al manguebeat – e guardi lì? Vero, ma chi, come questo collaboratore editoriale, viene improvvisamente a contatto con i commenti di Trotsky risalenti al 1912, citati da Davidson - avendo già letto e discusso molte volte in classe le prefazioni della prima (1957) e della seconda edizione (1962)) in Formazione della letteratura brasilianadi Antonio Candido^[V] –, non si può non riconoscere nei commenti di Candido la somiglianza di preoccupazioni e l'apparenza di una risposta diretta alle osservazioni di Trotsky. Veramente?

Collegamenti mancanti, collegamenti trovati

Come stabilire il motivo di tale convergenza? Il fatto è che i pezzi si incastrano, la convergenza incombe e invita a pensare. Una prova è d'obbligo: siamo di fronte a due giudizi storici, separati cronologicamente e geograficamente, ma forse provocati da strutture simili o affini. Dopotutto, cosa hanno visto casualmente Trotsky e Antonio Candido?

Nel 1912, come corrispondente di guerra, Trotsky coprì la guerra balcanica per il giornale ucraino Kievskaja Mysl. Oltre alla radice empirica e alle circostanze delle note, ha poi delineato una diagnosi del dipendenza cronaca delle culture periferiche. È da calcolare che tale commento derivi probabilmente dall'andamento anticonformista e impetuoso delle riflessioni dell'autore – scatenate dopo la sconfitta della rivoluzione del 1905.

In effetti, Trotsky ha rintracciato nel saggio Risultati e prospettive (1906)^[Vi], scritto in carcere, la prima bozza della nozione di “sviluppo ineguale e combinato” come modalità sistemica. In esso, ha anche delineato la nozione correlata di "rivoluzione permanente", come teoria politica critica sulla modernizzazione delle economie periferiche. Nella sua analisi del caso russo (come esempio di valore complessivo), Trotsky ha contrastato la debolezza cronica del subordinato, o meglio, periferico e dipendente, come si dice – sempre priva, osserva, di un proprio progetto politico –, l'agilità di consapevolezza della classe operaia provocata dalla dinamica della modernizzazione accelerata, cioè dal processo di sviluppo disomogeneo e combinato. Questo, nei paesi periferici e dipendenti, brucia o salta tappe dello sviluppo lineare della filiera produttiva, unendole, a sua volta, con modalità e relazioni precedenti che permangono. Lo scontro di tempi e modi nella mente operaia, secondo Trotsky, alimenta la critica del capitalismo a un ritmo diverso da quello visto nelle vecchie classi lavoratrici (leggi inglese).

Modalità di ricezione bulgara: letteratura presa in prestito

Nel 1912, nei Balcani, Trotsky, nel descrivere un sintomo cruciale di dipendenza cultura – un tratto che interessa direttamente il dibattito brasiliano –, ha osservato: “Come tutti i paesi arretrati, la Bulgaria è incapace di creare nuove forme culturali e politiche attraverso il libero conflitto delle proprie forze interne: è obbligata ad assimilare i prodotti culturali già pronto che la civiltà europea si è sviluppata nel corso della sua storia”. Continua dicendo: “La letteratura bulgara manca di tradizione e non è stata in grado di svilupparne una propria continuità interna. Doveva quindi subordinare il suo contenuto non sviluppato a forme moderne e contemporanee create sotto uno zenit culturale molto diverso”^[Vii].

Risparmio al lettore un paio di citazioni comparative, con le relative note, poiché le idee di Candido sintetizzate nelle suddette prefazioni sono già ben note al lettore incallito. Quanto al lettore a cui mi rivolgo soprattutto, che non conosce le tesi del "classico" di Candido, circa il formazione del sistema letterario brasiliano, lascio il suggerimento: andate dritti all'immenso volume del Formazione della letteratura brasiliana. Vi si troverà facilmente, nelle due prefazioni dell'autore e nel movimento generale del libro, il parallelismo – con un intervallo di trenta o quarant'anni – delle diagnosi di Trotsky e di Candido di dipendenza sviluppo culturale, compresa la modernizzazione sotto influenze esterne.

A formazione: una saga periferica

Un accordo tardivo in vista, il confronto non delude la parte brasiliana, anche se rende evidente il nostro ritardo nel prendere coscienza del problema - dovuto sicuramente all'assenza in Brasile di un ciclo di modernizzazione ottocentesco e di una classe operaia paragonabile a quella Quello russo in termini di organizzazione. Sotto un altro punto di vista, il paragone non è neanche lontanamente sfavorevole alla critica brasiliana sul campo addotta da Trotsky – quella della mancanza di continuità interna della letteratura bulgara – come prova di arretratezza.

Infatti, partendo da un analogo riscontro circa il discontinuità insito nelle letterature periferiche come sintomo di dipendenza, Candido arriva alla dimostrazione concreta di una risposta storica contraria – e la esamina in dettaglio. Nel riassunto scritto dal 1945 al 1957, stabilisce una saga periferica senza precedenti: quella di formazione – non data, ma progressivamente costruita – di una letteratura giovane e faticosamente armata sotto influssi esterni, in un paese periferico e dipendente.

In questo senso, lo sforzo effettivamente accumulato, generazione dopo generazione, è arrivato a raccogliere in Brasile a sistema letterario di cui, secondo l'indicazione di Candido, la prova maggiore sarà stata l'opera matura di Machado de Assis^[Viii]. Svolgeva la funzione di chiusura della volta, sintetizzando le opere dei predecessori per istituire la letteratura propriamente come sistema o nesso tra opere reciprocamente coinvolte, costituendo, attraverso un processo storico, un insieme di opere dotate di un causalità interna sistemico.

Assalto al cielo

Torniamo al lato russo del parallelo. Come racconta Davidson, Trotsky tornò dieci anni dopo, nel 1922, sulla questione del contrasto storico-culturale tra “paesi avanzati” e “paesi arretrati”, come disse allora. Questa volta, però, da un altro angolo di approccio e con una prognosi più favorevole. Sia l'angolo che la prognosi dovettero probabilmente al corso più avanzato, anche se ancora in corso, delle riflessioni di Trotsky sullo sviluppo ineguale e combinato e, nel 1922, naturalmente, anche alle nuove prospettive aperte dalla Rivoluzione d'Ottobre, alla prima vista consolidato sotto forma statale dopo la vittoria del 1921 nella guerra civile contro i bianchi.

Pertanto, la consapevolezza che in alcuni casi era possibile per i "paesi arretrati" (leggi la Russia) saltare i passaggi, ha portato Trotsky a una distinzione cruciale. La distinzione, pur senza sviluppo né prova, appare come una delle argomentazioni iniziali del saggio intitolato “O Futurismo”, firmato l'8 settembre 1922. Dimostrazione di rilevanza: il saggio è stato incluso e richiamato in modo preminente nelle introduzioni di Letteratura e Rivoluzione, sia del settembre 1923 che della seconda edizione del luglio 1924.

Così, Trotsky affermò, nel secondo passaggio addotto da Davidson nell'Allegato finale: “[…] osserviamo un fenomeno ripetuto più di una volta nella storia; i paesi arretrati, ma con un certo livello di sviluppo culturale, riflettono di più chiarezza e forza nelle loro ideologie le conquiste dei paesi avanzati. Pertanto, il pensiero tedesco nel XVIII e XIX secolo rifletteva le conquiste economiche degli inglesi e le conquiste politiche dei francesi. In questo modo il Futurismo raggiunse la sua massima espressione non negli Stati Uniti o in Germania, ma in Italia e in Russia.^[Ix]

Un salto critico-riflessivo delle culture periferiche è chiaramente indicato. Tuttavia, come aveva fatto in precedenza per quanto riguarda la determinazione del discontinuità struttura culturale interna dei paesi “arretrati”, Trotsky non dispiegò neppure l'osservazione iniziale, in questo caso, che la sintesi di forme avanzate appropriate ai “paesi avanzati” dai “paesi arretrati” tendeva a portare riflessioni con “maggiore chiarezza e forza” circa delle materie in questione che, secondo lui, nello stato originario.

Tuttavia, anche brusco – come un paragone fatto in jet –, il parallelo proposto e l'affermazione del salto critico periferico contengono aspetti di massimo interesse: uno di essi, solo implicito ma determinante, riguarda le ragioni, le condizioni e il modo in cui la sintesi sviluppata nei paesi “arretrati” ha ottenuto risultati superiori. Come e perché? Se Trotsky doveva, infatti, un effettivo sviluppo del intuizione, tuttavia, una deduzione per analogia (riferita alla teoria della “rivoluzione permanente”) può essere provvisoriamente possibile, almeno per evitare altri confronti, come vedremo in seguito.

Tuttavia, occupiamoci, prima di tutto, di quanto detto in tutte le lettere nel confronto proposto da Trotsky. E che, ancora una volta, si inserisce direttamente nel dibattito brasiliano come un legame storico perduto: il giudizio enfatico, in chiave di verifica, su il potere chiarificatore superiore delle sintesi periferiche rispetto a "conquiste dei paesi avanzati”. In che modo questo ha a che fare con noi e con il successivo ordine culturale?

nessuna lapidazione

In effetti, l'osservazione del 1922, come quella del 1912, fu lasciata da Trotsky allo stato grezzo. Inoltre, Davidson sottolinea che Trotsky non arrivò a "collegare esplicitamente il modernismo come movimento generale con uno sviluppo irregolare e combinato"^[X]. Facendo un ulteriore passo avanti, Davidson fece di questo punto il motto del suo Annesso. Torneremo su questo filo del discorso, ma per ora soffermiamoci sulla corrispondenza della prognosi di Trotsky con il dibattito brasiliano: ancora una volta il nesso fa riflettere.

Il salto della periferia Cat

In effetti, l'osservazione del 1912 rimarrebbe una mera opinione o una prognosi vaga e frammentaria, se non fosse per l'analisi di Roberto Schwarz dell'opera di Machado de Assis. Naturalmente, è noto che Schwarz segue il suggerimento di Candido circa il raggiungimento sintetico di Machado di una "continuità interna" costruita cumulativamente. L'osservazione di Trotsky del 1922 ha qualcosa a che fare con la direzione della ricerca brasiliana? Lascio da parte il dilemma genealogico e l'arbitrato delle influenze. Da un punto di vista storico più ampio e dall'esame delle formazioni sociali, è meglio stabilire la somiglianza strutturale delle questioni oggettive coinvolte - nonché mettere a fuoco il motivo del parallelo corso di riflessioni nell'uno e nell'altro caso -, piuttosto che situare il regime di influenze di un autore su un altro^[Xi].

Per molti aspetti, ciò che è notevole e intrigante alla luce della questione sollevata dal libro di Davidson – come sintesi storicamente e globalmente panoramica del processo sistemico di sviluppo ineguale e combinato – è che solo attraverso un'analisi intensiva della tarda forma estetica quella del lavoro di Machado, di Schwarz, che sia l'osservazione di Trotsky del 1922 che l'indicazione di Candido del 1957 ottennero conferma ed efficacia^[Xii].

Per riassumere, le analisi di Schwarz dettagliano, nella materia estetica e nelle operazioni del romanziere brasiliano, modi paradigmatici di accostarsi all'influsso esterno, cioè di appropriazione e spostamento di forme narrative elaborate in paesi “avanzati” e riutilizzate in modo innovativo – soprattutto grazie all'ironia di Machado. Pertanto, le forme vengono accuratamente tagliate, sezionate, trasferite e adattate, come mostrato dalla mappatura di Schwarz del processo narrativo di Machado. Tali operazioni, insomma, appropriazione e spostamento, servono a rivelare i fattori e le modalità dei disadattamenti periferici di fronte all'ordine produttivo egemonico – rilevano cioè i contrasti riguardo all'organizzazione del lavoro e all'accumulazione – e i canoni e i valori di civiltà dei “paesi avanzati ”.

Il risultato ottenuto dai romanzi di Machado ha un effetto illuminante critico a livello sistemico, come dimostra Schwarz: rivela spostamenti e ingredienti sotterranei e complementari dell'attuale modo produttivo nei paesi centrali, costituendo una visione d'insieme - che include la riproduzione della schiavitù e altri tratti di barbarie –, e gira il contrario visto attraverso l'ottica dei valori borghesi liberali. Solo un esempio, tra innumerevoli altri: l'esistenza emblematica nel Brasile del XIX secolo – insolito ma combinato sistematicamente – da un impero liberale-schiavo, più, come noterebbe lo sguardo clinico di Machado, dall'aggravante del bacio delle mani alla Casa d'Asburgo, qualcosa di molto diverso da quello che facevano i messicani^[Xiii].

Machado presenta, in modo inedito e concreto, il malessere storico e la debolezza congenita di una classe dirigente subalterna incapace – come analizzerà Trotsky nel citato saggio del 1906 – di costruire un proprio progetto politico, per non parlare di una nazione. In questo senso, il teatro fittizio del comando – un mero “fare che comanda” –, che racchiude in sé la debolezza e l'asservimento insito nelle classi dominanti periferiche, è rappresentato e allo stesso tempo messo a nudo dall'erosione della credibilità della narrazione voce, meticolosamente messa in opera falsa da Machado, secondo la cartografia analitica tracciata da Schwarz.

Insomma, nei romanzi di Machado coperti dalla lettura di Schwarz, i precursori si dispiegavano, da un angolo generalmente negato - quello della specificità della prospettiva dipendente e periferico –, le relazioni interattive di un modo di produzione sistemico. L'articolazione narrativa predisposta da Machado a quel tempo si traduceva in una sintesi superiore in termini di forza e chiarezza, come Trotsky – senza riferirsi a Machado, ma a casi simili – dovrà poi puntualizzare, anche se di sfuggita. A sua volta, nel campo della filosofia politica e della storia, l'analisi di Trotsky, a partire dal 1906, della debolezza congenita della borghesia dipendente aveva la finezza e la perspicacia di uno scrittore e poteva benissimo bere molto da Machado, i libri di quest'ultimo erano sbarcati in Russia come i romanzi in francese e in inglese che Trotsky tanto apprezzava^[Xiv].

paralleli oggettivi

Oltre alla ricognizione delle originarie coincidenze o tangenze con le note di Trotsky, vi sono, in qualche modo parallele ad esse, gli ultimi studi (se visti dall'"angolo russo"), ma incomparabilmente più incoraggiati e dettagliati, di Candido e Schwarz su La materia brasiliana (estetica e storico-sociale) come questione dialettica di dipendenza e formazione, comprese le pendenti e le impasse.

In tal senso, è possibile dedurre che i quattro interpreti considerati – ovvero Machado, Trotsky, Candido e Schwarz – abbiano esaminato strutture storico-sociali di analogo contenuto oggettivo. Indicativo, cioè, del disallineamento sistemico e del processo dialettico che comporta operazioni di imposizione e, da un altro punto di vista, di appropriazione e spostamento tra culture periferiche e centrali^[Xv].

Qui, dunque, viene compilato e chiarito un insieme oggettivo di operazioni conoscitive e critiche, nonché un insieme di conquiste estetiche consolidate, che comportano procedimenti tipici di un letteratura periferica fornito, in questo caso, con continuità interna e il proprio progetto – a differenza della vile eteronomia della borghesia dalla coda.

Mutando nei ragazzi, per concludere il discorso, data l'oggettività dei processi e la tensione immanente delle strutture storico-sociali che sfidano le coscienze a decifrarli, è possibile dedurre e distinguere che i quattro interpreti, pur essendo separati cronologicamente e spazialmente, risultati raggiunti che mostrano parallelismo o complementarità. È chiaro che una tale deduzione è possibile solo secondo una prospettiva dialettica e storico-materialista, all'interno della quale l'interprete non opera in modo assoluto e sovrano nel foro della sua loghi, ma risponde dialogicamente a sfide critiche oggettive, derivanti dalle forme storico-sociali della materia collettiva circostante.

Sintesi provvisoria e cambio d'angolo

Insomma, la legge dello sviluppo ineguale e combinato precede e manifesta effetti oggettivi anche quando non è pensata o richiamata. Ciò avviene sia sul piano della realtà economica, sia sul piano ideologico o strettamente discorsivo, quando la discussione dei propri tratti polarizza o permea i dibattiti sul dipendenza, senza che uno sviluppo ineguale e combinato entri nell'ordine del giorno (Davidson, tra l'altro, insiste ripetutamente su questo aspetto, citando anche autori noti come Fredric Jameson e Perry Anderson, per sottolineare che gli effetti del processo si notano generalmente, anche quando non si conosce la natura del processo, la legge che li disciplina).

Come è noto, l'originaria formulazione della legge da parte di Trotsky si sviluppò esplicitamente solo nel campo della filosofia politica, attraverso la dottrina o teoria della "rivoluzione permanente"^[Xvi]. Ciò, ricordiamolo, sottolinea il ruolo e il valore decisivo del protagonismo politico della classe operaia nei “paesi arretrati” per il superamento delle pietrificazioni secolari. Questo spiegò il fenomeno della Rivoluzione d'Ottobre (in un “paese arretrato”), rompendo le linearità attribuite a Marx^[Xvii].

Le osservazioni stimolanti sul dipendenza la cultura, alla luce del processo storico russo e nel bel mezzo di riflessioni sullo sviluppo ineguale e combinato, è rimasta semplicemente allo stato grezzo. In ogni caso, il libro di Davidson si sofferma su entrambi gli aspetti e fornisce al lettore brasiliano - se da solo estende la sua lettura nei termini qui proposti - una prospettiva per situare la portata e il valore strategico del dibattito brasiliano sulla formazione, principalmente nei campi della letteratura e della riflessione estetica.

archeologia

Come abbiamo visto, la compilazione di tali “anelli mancanti” apparentemente si adatta perfettamente al dibattito brasiliano e forma un nuovo insieme, ora visibile grazie alle porte aperte da Davidson. In questo senso, avanzando sulla strada dell'articolazione del dibattito brasiliano su formazione, con le diagnosi di Trotsky sul dipendenza culturale, lasciamo alle spalle la questione dell'origine e dello sviluppo della riflessione locale sulle peculiarità del gap brasiliano in relazione alle cosiddette economie e culture avanzate – per considerare, da un'altra angolazione, il nuovo corpo critico-riflessivo , recentemente ammesso come un tutto dialettico.

Tuttavia, secondo una prospettiva globale o sistemica, capace di inglobare riflessivamente il sistema capitalistico nel suo insieme, le osservazioni passeggere di Trotsky sulla dialettica culturale tra periferia e centro – pur con la fragilità degli embrioni – inoculano tensioni nell'insieme delle categorie e questioni del dibattito brasiliano. Dal nuovo punto di vista, fornito dalla combinazione di materiali russi e brasiliani, si nota che i dati portati dal libro di Davidson, oltre ad anticipare e ad inserirsi immediatamente in certe forme del dibattito brasiliano, portano con sé, in fondo, anche la “teorema” dello sviluppo disomogeneo e combinato, le cui conseguenze critiche spiccano, sfidando il lettore.

Insomma, alla luce di questo svincolo, la questione del destino di formazione Il diritto brasiliano in termini nuovi, ovvero: una volta accettata la ragionevolezza dialettica e storica della legge dello sviluppo ineguale e combinato – ormai di moda nei dibattiti nel mondo anglosassone (forse per la sfida cinese) –, come si può rifiutare la sua corollario politico? Secondo lui, si ricordi che non ci sarà riforma o “rivoluzione borghese” nei paesi periferici – o, al contrario, modernizzazione effettiva in tutte le sue forme – senza il protagonismo politico della classe operaia che guida il processo, poiché la borghesia subordina e dipendente, atavicamente subordinato a capitali e poteri esterni, ha e non avrà mai un programma democratico o un progetto proprio.

"E adesso José?"

Infine, tale accoppiamento sottopone il lessico delle idee in circolazione in Brasile a lacune e tensioni, se non nuove, da tempo dimenticate. I test sono obbligatori. Il contrasto interno tra i materiali attuali in Brasile visto alla luce di uno sviluppo irregolare e combinato richiede una revisione urgente del dibattito brasiliano relegato o archiviato. In altre parole, spinti dalla lettura del libro di Davidson, i giovani lettori avranno il primo contatto con il dibattito brasiliano sul tema formazione, così come il lettore incallito vi tornerà – ma entrambi lo faranno con occhi nuovi, per via del confronto con i materiali russi.

Ma, come chiede la nota poesia del 1942 – “e adesso…?” I lettori, anche quelli esperti di poesia, dovrebbero essere così gentili da rileggere la poesia in questione di Carlos Drummond de Andrade, che sembra pronta ipsis litteris ai giorni nostri, dal post-debacle della “transizione” e del fantascienza-politica della cosiddetta democrazia locale^[Xviii].

scricchiolii e sussurri

Come abbiamo visto, nel contesto della critica di dipendenza culturale e dalla riflessione sulla forma estetica, i materiali brasiliani emergono con freschezza e orgoglio dalla prova posta dai materiali russi recentemente incorporati, ripresi da Davidson. Sono infatti gli studi di Candido e Schwarz a garantire l'intuizione, la longevità e la fecondità delle intuizioni di Trotsky, salvate da Davidson, che, da mere prognosi passeggere, vengono a prendere aria in un ambiente brasiliano di proposizioni di studio in germe, sebbene lasciata al caso di fronte ad altre note urgenze (che non centrano il punto).

Al contrario, in termini di forme storico-sociali elaborate come costrutti critici per l'esame delle peculiarità brasiliane, a loro volta, le verifiche effettuate in una prospettiva internazionale mostrano risultati negativi per gli attuali consensi brasiliani: falle, crepe, scricchiolii e punti ciechi di vario ordine – anzi, alcuni dei quali sono fenomeni segnalati, in Brasile, dalla recente letteratura critica sul dibattito. In effetti, soprattutto dopo il consolidamento dell'aggiustamento neoliberista dell'economia brasiliana, sono innumerevoli i testi dell'ultimo ciclo - ad esempio, di Francisco de Oliveira, Roberto Schwarz, José Luiz Fiori, Otília e Paulo Arantes, per citare solo i più emblematici – che sezionano criticamente la fine del ciclo di formazione e il crollo del progetto, più volte rivisto, di modernizzazione brasiliana. Insomma, il formazione ha ceduto tagliare, come è visibile. Pertanto, la revisione critica dei termini originari e successivi di questo dibattito pone una sfida inevitabile per il dibattito brasiliano, altrimenti diventerà uno struzzo.

Sfinge e struzzo: habitat e abitudini

Infatti, gli esami alla luce della critica dello sviluppo disomogeneo e combinato – sempre molto attenta alle dinamiche di ogni classe – distinguono presto assenze, afasie e mute ossessioni dello struzzo. Infatti, l'intellighenzia “borghese” radicalizzata (acuta osservazione di Antonio Candido) ha notoriamente posto come oggetti critici, in termini di scienze economiche e sociali, l'analisi degli unilateralismi del commercio internazionale e dei flussi finanziari; barriere internazionali all'industrializzazione e all'accumulazione di capitale locale^[Xix]; le incoerenze delle istituzioni nazionali di nuova formazione; e così via. D'altra parte, nel contesto dell'economia, della sociologia, della storiografia, tra gli altri campi, i dibattiti sul formazioneo sottosviluppo, una dipendenza eccetera. portavano un grado inferiore di considerazioni sull'alterità operaio-contadino (salvo il caso della corrente critica marxista che agiva in esilio, Marini e altri) e sull'opacità della miseria; allo stesso modo, poco si è sentito dalle voci del lavoro manuale, da ethos fondamentalmente afro e femminile. Questi si sono manifestati in modo marcato in MPB, ma raramente nei dibattiti delle scienze umane.

Insomma, nell'ambito dell'economia, delle scienze sociali e politiche e, in sintesi, dei parametri di interpretazione storico-critica, si è trattato preferibilmente di ciò che riguardava la leitmotiv di proprietari, tra medio e grande. Rara o intermittente, invece, è stata l'attenzione alle forme di estorsione della manodopera in Brasile, senza contare la trascuratezza della persistenza di tracce di schiavitù, ora attualizzate nella “legalizzazione” da parte del Congresso delle imprese “schiavi” in il mercato del lavoro, in outsourcing e nel lavoro informale – le cui scene sono inquietantemente vicine a quelle di Debret riguardo alla schiavitù nel Brasile post-indipendenza^[Xx]. Un'eccezione – non isolata, ma emblematica in materia – è stata lo studio di Jacob Gorender che ha messo in chiaro, fin dall'inizio, lo sforzo di andare controcorrente^[Xxi].

Ripensare il modernismo con Trotsky e Davidson

Lasciando da parte la questione delle impasse nazionali – innestata come possibile legame con il dibattito brasiliano –, torniamo al punto di partenza della tesi dell'Allegato finale di Davidson, ovvero: al commento di Trotsky del 1922. storia vivente da cui elaborò la tesi della correlazione tra modernismo e sviluppo disomogeneo e combinato.

Si trova nella materia viva del commento di Trotsky un punto oscuro, ma di interesse latente: necessità o forza storica – perché questo implica Trotsky – che porta a sintesi periferiche risultanti, come dice lui, “con maggiore chiarezza e forza”, rispetto alle forme originarie proprie dei “paesi avanzati”^[Xxii]. Posta come dato o quadro iniziale del problema, c'è una discrepanza tra paesi “avanzati” e paesi “arretrati”. Ma oltre a ciò, sottende anche, come ingrediente a prima vista incognito, la muta intuizione dell'autore (posta a questo punto come un enigma per il lettore), che coinvolge la questione del modo di appropriazione e spostamento, come si deduce, dalle forme “avanzate”.

Se, evocando indirettamente il necessità o forza storica manifestato nella formazione di sintesi periferiche, che sarebbero potenzialmente più forti, Trotsky non ha spiegato ciò che aveva in mente, tuttavia, con il permesso del lettore, possiamo ora fornire la spiegazione attraverso uno sviluppo parallelo del commento tramite l'esempio di un vettore storia simile. Questo, infatti, è stato studiato da Trotsky, anche se in un altro contesto. Salvo un errore, seguo le orme di Davidson, che completò Trotsky con la tesi dell'Annex.

Si tratta, fin dall'inizio, di andare avanti o di concepire un'ipotesi operativa di lavoro, per rivelare un nervo decisivo nel commento di Trotsky all'andamento storico dei rapporti tra dipendenza cultura.

Così, nel delineare il commento sul disallineamento culturale e la sua rielaborazione ad un livello superiore attraverso l'appropriazione di forme avanzate, Trotsky aveva probabilmente presente la tesi storico-politica che aveva già delineato fin dal saggio del 1906, sullo sviluppo disomogeneo ma sistemico e mondo del capitalismo, con peculiari impatti sulle ultime modernizzazioni della periferia.

Davidson torna ripetutamente su questa tesi nel corso del libro. Ricordiamo brevemente: nelle economie periferiche la contrazione del tempo storico – dettata dalla combinazione di forme sociali arcaiche e tecnologia avanzata portata dall'estero per modernizzare la produzione – consente alle classi lavoratrici di prendere coscienza e organizzarsi in modo più rapido e scala più acuta di quella verificatasi tra le frazioni più antiche della classe operaia, tipica delle economie centrali. (Non è necessario precisare, per inciso, i legami storicamente organici del sindacalismo inglese con il gradualismo della dottrina fabianista dall'embrione dell'apparato politico del Partito Laburista).

Traducendo e abbreviando, come ipotesi di lavoro, lo schema intuito da Trotsky, magari basato sulle sue riflessioni sulla rivoluzione permanente, potrebbe essere il seguente: un'avanguardia culturale periferica ad immagine dell'avanguardia politica operaia potrebbe operare sintesi o trasformazioni nelle forme proprie delle culture avanzate, che ribalterebbero di colpo i rapporti storici di dipendenza. Lo dicano Hegel e Marx, provenienti loro stessi da un tale processo – come si può dedurre dall'osservazione di Trotsky nel saggio del 1922 sul futurismo.

necessità storica

Due ingredienti incorporati nello schema e non ancora menzionati sono decisivi per comprendere l'uso da parte di Davidson dell'intuizione alla base del commento di Trotsky. La prima riguarda il contenuto del processo di inversione di dipendenza riflessiva, ottenuta trasformando la periferia di forme proprie di “culture avanzate”.

Un tale movimento avrebbe, per Trotsky, il contenuto di a necessità o forza storica. Questo è quanto si può chiarire confrontando il commento di Trotsky con altre asserzioni e manovre, miranti in un certo modo ad un obiettivo analogo, cioè l'inversione dei rapporti di dipendenza culturale; tuttavia, in tal caso, secondo modalità eccezionali o limitatamente ad atti autoriali.

decolonizzazione d'eccezione

Nel saggio “Lo scrittore e la tradizione argentina” (1953), Jorge Luis Borges affermava: “Credo che gli argentini, i sudamericani in generale, si trovino in una situazione analoga [a quella degli ebrei e degli irlandesi]: possiamo gestire tutte le questioni Europei, maneggiateli senza superstizione, con un'irriverenza che può avere, e ha già, fortunate conseguenze”.^[Xxiii] Un breve commento agli stessi articoli è stato fatto dal critico cinematografico Paulo Emilio Sales Gomes, quando ha fatto riferimento alla “nostra incapacità creativa di copiare”^[Xxiv].

Confrontando il commento di Trotsky con i due arguti giudizi di Borges e Paulo Emilio, si vede che questi ultimi cercano di spiegare o minare il "vantaggio comparato" culturale sudamericano con un occhio alla sfera individuale dell'artista e attraverso il corso di eventi accidentali, consustanziati, nel caso di Borges, in licenza di irriverenza e, nel caso di Paulo Emilio, in felici scoperte nel corso di deficienti imitazioni, ecc. Quindi, per quest'ultimo, sarebbe la posizione marginale dell'artista sudamericano rispetto alla spinta principale della tradizione europea, a concedergli libertà e, in un modo o nell'altro, originalità rispetto alla tradizione maggiore .

In sintesi, in quest'ordine di considerazione, predicati, attributi e qualità distintive dell'arte periferica, o, in sintesi, la sua forza inventiva, nascono come un incidente di percorso e un eccezionale fenomeno culturale. Certamente, l'inferenza può suonare sommaria di fronte al pensiero di Paulo Emilio, che ha presentato affermazioni politiche molto più complete e articolate, ad esempio, in "Cinema: Traiettoria nel sottosviluppo"^[Xxv]. Tuttavia, la posizione del critico brasiliano, per quanto più ampia e complessa, non esclude, nel bene e nel male, il ricorso a un accenno di primitivismo e di minorità sotteso al sortita citato. (Già nel migliore dei casi, certamente comprende la generosità contagiosa che conoscono i suoi studenti, e l'empatia con il vigore dell'anarchia che gli ha dato la condizione di interprete, per eccellenza, del cinema libertario di Jean Vigo^[Xxvi].)

Incidente o tendenza?

In sintesi, rispetto alle due posizioni – riferite o alla sfera autoriale dell'azione, oa vicende di percorso –, il commento di Trotsky rivela un altro contenuto e fondamento: è esplicitamente politico e organicamente derivato da un processo storico e collettivo. Dotato della portata di un giudizio storico, sussumere già verificati episodi di inversione di tendenza dipendenza (vale a dire, il pensiero tedesco del XVIII e XIX secolo, e il futurismo italiano e russo) in un processo più ampio, con il suddetto contenuto di forza o necessità storica.

Insisto, per precisare: per Trotsky, le sintesi elaborate nei paesi periferici, purché basate su una certa accumulazione economica e culturale e secondo una prospettiva sistemica e critica, possibilmente di avanguardia, tenero – non per caso, ma generalmente – il superamento delle forme originarie delle culture “avanzate”, costituendo guadagni di lucidità e forza.

Ma come e perché? Procedendo con la proposta analogia con la formazione della coscienza operaia, secondo Trotsky, la forza superiore delle sintesi culturali periferiche si spiegherebbe come inerente all'esperienza critica del processo di sviluppo disomogeneo e combinato, dato, secondo l'analogia, da tensioni, shock e sfide cognitive; infine, dalla contrazione del tempo storico, elaborato autonomamente o indipendentemente da schemi mentali e obiettivi importati e riprodotti come tali per convenzione o per subordinazione.

In conclusione, in questo caso, secondo i termini anche ellitticamente messi da Trotsky, non si tratta di un “vantaggio comparativo” autoriale o di una licenza poetica eventualmente accessibile a chi si trova in una situazione di minoranza, ma di un forza storica espressi collettivamente e necessariamente legati all'esperienza critica dello sviluppo disomogeneo e combinato. Da qui la barca e, con essa, il motto di Davidson.

Se tale deduzione sia giusta o sbagliata, il lettore dovrebbe notare che questo è stato proprio il percorso del nostro libro, senza aggiunte. Fu la materia viva dell'intuizione di Trotsky che Davidson riunì per fare il suo passo avanti e affermare esplicitamente ciò che Trotsky aveva solo insinuato, ma non riuscì ad affermare con tutte le lettere: che il modernismo, leggi “arte moderna” (come si dice, in francese), ha una correlazione intrinseca (come indicato nell'allegato finale) con sviluppo irregolare e combinato.

L'altro lato dell'intuizione di Trotsky

Senza ulteriori indugi, voglio attirare l'attenzione del lettore su un altro aspetto della questione. Questa volta, per quanto riguarda un ingrediente più intuitivo, premessa o bluff, che dir si voglia, che agisce sull'asse dell'affermazione di Trotsky e senza il quale non sarebbe sostenuta. Era proprio la tensione o lo sforzo di questo aspetto della questione, come una trave o una lettera nascosta (a prima vista nascosta, ma ora non tanto), che Davidson misurava, annotava e utilizzava per muovere il passo, stabilendo quella che voglio chiamare “formazione storica” del modernismo.

Attingendo allo stesso sostegno del commento di Trotsky, la proposta di Davidson fa un balzo in avanti rispetto alle attuali concezioni del modernismo nei paesi centrali. Per ora la questione da superare è: qual è la funzionalità della premessa muta o, se il lettore lo vuole, dell'asso nella manica di Trotsky? O, d'altra parte, qual è l'ingrediente incorporato nel commento di Trotsky, accanto al cosiddetto bisogno o forza storica, infine, il valore nominale della lettera, falsa o no, per fondare la tua argomentazione che prevedeva la forza unica delle sintesi periferiche?

Niente di meno, niente di più che il jolly che gli ha consentito la transizione o il passaggio – né immediato né evidente – tra universi eterogenei, ovvero, in questo caso, un connessione sintetica tra forme estetiche e forme storico-sociali. Dunque, a causa di questa interazione – sia essa per ex-voto, mescolanza o negoziazione –, avvenuta nel caso in questione tra le tensioni interne o conoscitive inerenti allo sviluppo disomogeneo e combinato, sono fiorite le sintesi nate in periferia (in una critica sistemica prospettiva e da un'avanguardia, in linea con il parallelo sopra evocato con l'avanguardia operaia); sintesi che Trotsky giudicò comparativamente superiori, in termini di chiarezza e forza, rispetto alle forme mentali ed estetiche originarie dei paesi “avanzati”.

Fronte e retro dell'intuizione

Così, una volta distillato il contenuto di tale intuizione, si mette a nudo il nocciolo della questione decisiva per la tesi dell'ultimo allegato. In altre parole, era un tale jolly o buono – vale a dire, i mezzi o le modalità di connessione sintetica tra forme estetiche e storico-sociali, condensabile come materiale critico estetico e conoscitivo (ipotesi sul lato nascosto dell'intuizione che integra e rende praticabile il commento di Trotsky) – che portava anche Davidson a dedurre il nesso, suscettibile nella precedente, tra modernismo e irregolarità sviluppo e combinato^[Xxvii].

In sintesi, come due facce della stessa medaglia, la tesi di Davidson ha un fronte e un retro inscindibili, proprio come l'osservazione di Trotsky del 1922 da cui è derivata, ovvero: il legame tra il modernismo e lo sviluppo disomogeneo e combinato di Un lato; e dall'altro, il jolly di connessione sintetica tra forme estetiche e storico-sociali. È questa chiave o lettera dubbia, se così vuole il lettore scettico, che conviene esaminare e discutere per il suo valore decisivo nel dibattito brasiliano, come si vedrà.

Modernismo e sviluppo irregolare e combinato

Che le deduzioni di cui sopra siano corrette o meno, così come la scoperta del nesso tra modernismo e sviluppo irregolare e combinato, il passo di Davidson ha due implicazioni.

Primo: in fin dei conti, oltre a completare il viaggio incompiuto di Trotsky su queste questioni, la tesi di Davidson implica una totalizzazione critica e riflessiva che coinvolge domini eterogenei, vale a dire elementi estetici e non estetico, come sostenuto. Questo di per sé costituisce una cosa rara, che richiama oggi l'attenzione, l'intronizzazione di prospettive parziali e frammentate in cui lo stesso cerca lo stesso.

Secondo: la tesi di Davidson – secondo la quale il modernismo, come specifica forma d'arte e di pensiero, risponde dialetticamente alle tensioni dello sviluppo disomogeneo e combinato – installa il discorso sull'arte su un nuovo piano storico, ancor più evidente se contrapposto alla quella in vigore da circa quarant'anni, che risale al sorgere del cosiddetto “pensiero unico”, sintetizzato nella formula: “non c'è alternativa”. Concretamente, si lascia alle spalle la dualità, sempre presente al centro della storia e della critica dell'arte, che contrapponeva universalismi e cosmopolitismi Localismi e particolarismi.

Molto inchiostro è colato – abbastanza inchiostro per tingere un fiume in piena –, nel filo delle discussioni che apparentemente separavano i sostenitori dell'una e dell'altra prospettiva in due opposte sponde. La polarizzazione in questione ha plasmato, ricordiamolo, non solo il dibattito tra postmodernisti e modernisti, ma, ben prima, tra Herder e Winckelmann, nell'idealismo tedesco.

Entrambe le tendenze si basavano su un terreno comune, secondo il quale la forma estetica sarebbe stata materia esclusiva della deliberazione dell'artista, annidata, come si pensava, nella faida della sua ipotetica autonomia.

La tesi di Davidson, in opposizione all'idea di forma pura – supposto come un fenomeno puramente mentale e libero come Penso – installa la discussione sull'arte in un altro campo, concretamente addensato dalla materialità del processo storico-sociale. In questo è dato e osservato – al di là del Penso e il corpo dell'autore o, insomma, l'istanza autoriale – la corrispondenza dialettica tra forme estetiche e forme storico-sociali. La premessa è valida nei termini proposti da Davidson per l'arte modernista, ma non si limita ad essa nel quadro di uno sviluppo disomogeneo e combinato, aprendo così la strada alla considerazione della cosiddetta “arte contemporanea” in termini analoghi.

chiave magnetica

Qui risalta l'importanza decisiva del verso o seconda faccia dell'intuizione di Trotsky. Vale a dire, senza presupporre il carattere jolly del connessione tra forme estetiche e storico-sociali, non ci sarebbe modo di suggerire un'elaborazione su altre basi, cioè la trasformazione di forme proprie dei paesi "avanzati", né ci sarebbe modo per Davidson di argomentare il legame tra il modernismo e il processo di sviluppo disomogeneo e combinato.

Resta che, se Trotsky non ha reso esplicita tale connessione, non lo fa neanche Davidson. Analogamente all'eredità dell'intuizione di Trotsky, l'enigma sta, dunque, nella tesi che il modernismo apparisse legato a uno sviluppo disomogeneo e combinato, attraverso le tensioni mentali che ne derivavano. Tuttavia, come e come è successo? Il presente libro, infatti, non porta la risposta. Tuttavia, va notato, l'enigma puntuale non svaluta lo scopo e il contenuto stimolante dello studio di Davidson. Al contrario, equipaggia e incoraggia l'interessato ad avanzare da solo. Questo è ciò che il lettore brasiliano può e deve, infatti, fare, ea questo scopo sono destinate le pagine che seguono, impegnate a scoprire: è stato o no un bluff strategico di Trotsky? Aveva infatti in mano una tessera valida? Cosa ha mostrato il successivo corso storico?

Linea tratteggiata: scene e tracce di continuità

Per ricapitolare e sintetizzare il cammino fin qui compiuto, conviene ricorrere a un'immagine-sintesi: quella di una linea tratteggiata. Intravista senza dubbio per la prospettiva aperta dal libro di Davidson, un'immaginaria linea tratteggiata unisce l'intuizione di Trotsky nell'osservazione del 1922 (che contiene, come abbiamo visto, la muta premessa di un legame tra forme estetiche e non estetico) a uno sconosciuto nascosto. L'ignoto ora si manifesta come tale, una volta che tocca la coscienza del lettore che, in seguito, può, grazie alla sua posizione e prospettiva attuale, dipanare la condizione di possibilità dell'affermazione di Trotsky. È un'ipotesi affermativa sulla possibilità di una tale connessione – tra forme estetiche e sociale –, resa possibile da un mezzo di connessione. Ma come avverrebbe una tale connessione? Qual è il presunto valore nominale dei mezzi che inducono il collegamento? Qual è comunque il suo tenore o la sua natura?

Mettiamola in altre parole, per amor di precisione e per fissare il processo di emersione dell'intuizione nella rappresentazione cosciente: intuizione, premessa muta o jolly, comunque, ripresa nel suo insieme nella tesi di Davidson, risulta infatti in una domanda o domanda dubbio ora aperto. Questo ci è venuto dall'intuizione di Trotsky in uno stato grezzo e irrilevante fino a nuovo avviso, ma ora riappare ravvivato dalla tesi di Davidson in allegato – quella del legame tra modernismo e sviluppo ineguale e combinato.

Così, la silenziosa premessa di Trotsky, precedentemente meramente latente nel commento del 1922, una volta oggettivata, ora si trasforma in una domanda posta dal lettore di Trotsky, tramite Davidson. La domanda che scaturisce dal percorso intrapreso e che è possibile scansionare e cercare di scrutare è: come avviene una cosa del genere? connessione sintetica, unendo i domini eterogenei delle forme estetiche e non estetiche?

Contratto sociale

Altrettanto importante del libro di Davidson – per intravedere la linea tratteggiata e tradurre il retaggio muto in una domanda esplicita, mettendo sul tavolo la carta nascosta dell'intuizione di Trotsky –, nel percorso fin qui compiuto, è stata la nozione di “forma oggettiva” ( nominare il bue), sviluppato nel dibattito brasiliano. La nozione di “forma oggettiva” risponde, dispiega e completa ciò che l'osservazione di Trotsky aveva intuito senza dire. Offre così il punto di vista retrospettivo da cui si distingue esplicitamente il gesto di Trotsky – che sia stato un bluff o una mossa strategica, in ogni caso, una mossa che intuì senza dire in quel momento: 1922.

La linea tratteggiata, dunque, portando oltre il punto della questione pregiudiziale, riconduce – in linea retta intermittente, ma con un significato inequivocabilmente progressivo e ora visibile –, con un salto in più, l'osservazione del 1922 alla nozione di “oggetto forma”, costruito sulla periferia. Questo si è configurato come concept in modo così compiuto, dimostrato e rilevante da poter fungere da spartiacque nel dibattito estetico globale, per chi ne venga a conoscenza, in vista dell'orizzonte generale che Davidson's Annex permette ora di distinguere. In questo quadro, e allineato secondo una prospettiva storica tra altre proposte estetiche avanzate, diciamo, dal 1968 ad oggi (per fare un punto storico), il modo oggettivo appare, in sintesi, con la funzione e il valore di riferimento di a contratto sociale la forma estetica.

Forma oggettiva: definizione e premesse

In effetti, Schwarz ha piazzato il modo oggettivo come forma dotata di una “sostanza storico-pratica” (1991)^[Xxviii]; o anche come “nervo sociale della forma artistica” (1997)^[Xxix]. Più recentemente, nel 2003, nel corso di un movimento retrospettivo per scoprire le basi del suo costrutto riferito alla "nozione materialista di forma letteraria" di Antonio Candido, da cui deriva esplicitamente la "forma oggettiva", Schwarz ha così presentato la nozione di Candido:

“Invece di opporre l'invenzione formale all'apprensione storica, segregando queste facoltà e i loro rispettivi domini, [Candido] ha cercato la loro articolazione. La forma – che non è evidente e spetta ai critici individuare e studiare – sarebbe un principio ordinatore individuale, che regola sia un universo immaginario sia un aspetto della realtà esterna. In proporzioni variabili, combina la fabbricazione artistica e l'intuizione di ritmi sociali preesistenti. Da un altro punto di vista, si trattava di spiegare come le configurazioni esterne, appartenenti alla vita extra-artistica, potessero passare nella fantasia, dove diventassero forze strutturanti e mostrassero qualcosa di sé che non si vedeva. Si trattava anche di spiegare come la critica potesse ripercorrere a sua volta questo percorso e raggiungere un ambito attraverso l'altro, acquisendo conoscenza in relazione ad entrambi. La navetta richiede una descrizione strutturata dei due ambiti, sia quello lavorativo che quello sociale, le cui connessioni sono oggetto di riflessione^[Xxx]".

Lascio al lettore interessato il compito di ulteriori dettagli. Piuttosto, lo scopo di richiamare qui la nozione di “forma oggettiva”, così come i suoi antecedenti legati a una “nozione materialista di forma” – entrambi corrispondenti, di default o meno (poco importa), all'intuizione di Trotsky nel 1922 –, mira alla manifestazione che si delineava in Brasile, a metà degli anni Sessanta e soprattutto in risposta al golpe civile-militare del 1960, vettore riflessivo e saggismo critico, diciamo così, un sistema critico estetico-culturale dotato di continuità interna e in connessione con l'espansione e la radicalizzazione della democrazia attraverso le lotte sociali.

La configurazione oggettivata di tale vettore è sufficiente a indicare che la problematica brasiliana è di tipologia diversa da quella osservata da Trotsky nei Balcani nel 1912, quando segnalava l'emblematico prestito di forme letterarie, senza altra prospettiva che il debito e il vuoto . Così, nei Balcani, Trotsky vide, come notò nel 1912, ricordare, segni sintomatici di dipendenza.

Ci sono certamente segni di dipendenza cronica nelle relazioni brasiliane con economie e culture egemoniche. Ma questo quadro coesiste con episodi di ordine diverso, come quelli richiamati in altra chiave da Trotsky nel suo commento del 1922 ai movimenti futuristi, quando segnalava il verificarsi e l'aperta possibilità di sintesi periferiche la cui chiarezza e forza erano e possono essere superiori a quelli delle forme originate da culture egemoniche.

malessere storico

Pertanto, viene definito un quadro distinto, quello della dipendenza con un certo accumulo interno, che alla fine è arrivato a comprendere il formazione di un sistema culturale^[Xxxi], capace anche di enunciare la propria crisi o ciclo terminale, a seconda del nucleo dei dibattiti sul tagliare, menzionato sopra.

Il sistema in questione poggia, come si suppone, sulla sua continuità interna, non esclusivamente su debiti contratti secondo convenzioni accettate, ma – data la sua stessa dinamica, anche se inframmezzata e intermittente – su qualche diverso tipo di ricorso alle forme di culture “avanzate” – come accadde nel caso di Machado nel passaggio dal XIX al XX secolo, come dimostra Schwarz.

Si tratta di differenze poste di fronte alla situazione bulgara, comunque eclatanti, circa le dinamiche storiche e le modalità di rapporto con le culture egemoniche - differenze che vanno accertate e di cui occorre precisare il significato, poiché l'eziologia del disagio storico in Il Brasile è vario. Di qui la priorità, qui, per la distinzione diacronica del vettore critico formatosi e sviluppatosi nel dibattito brasiliano.

Scene di un processo critico

Schwarz è chiaro e preciso quando indica nella “nozione materialista della forma” di Candido l'origine e la radice del proprio costrutto. In questo senso la "forma oggettiva" di Schwarz deriva proprio da un saggio di Candido pubblicato nel 1970: "Dialettica di Malandragem" (1970)^[Xxxii]. In esso, l'autore ha cercato di stabilire la forma estetica come riduzione strutturale e condensazione formale dei ritmi sociali, osservati analiticamente nel processo di sviluppo interno della forma artistica. Ma da dove proveniva il ritrovamento di Candido?

Di certo, il suo costrutto non ha avuto un'improvvisa epifania o una radice extraterrestre, addotta dallo “scatto di Vieira”. Al contrario, per un pensatore dialettico attento alla storia come Candido, le idee rispondono ai dibattiti e sono materialmente e socialmente indotte, secondo termini collettivi e cumulativi. In questo caso, il saggio di Candido si oppone direttamente alla moda risultante dalla convergenza tra le cosiddette "svolta linguistica”, egemonico in quel momento in Campi Anglo-americani, e suoi simili dalle università francesi: strutturalismo e scienze del linguaggio ad esso associate (semiologia, semiotica e derivati).

Il grande afflusso esterno, che ha rapito sostenitori in molti dipartimenti di Lettere e Scienze Umane dei paesi periferici, ha diffuso nelle culture egemoniche l'assioma del momento: quello del divorzio e della segregazione che separa le forme estetiche, maneggiate in laboratorio come se fossero puro, quelli di estrazione non estetico, di origine spuria – cioè economica e storico-sociale – gettata nel mare dell'oblio dalla mania generalizzata di negare la forza stessa della realtà.

La svolta

Ma, contro avversari di tale stazza, su quali basi materiali si è basata la scherma di Candido? Se, secondo Schwarz, “come sempre, c'è la preparazione alle rivelazioni”^[Xxxiii], cos'era lei, in questo caso? O, in altre parole, come preparato, in quel contesto di discredito delle encicliche lukacsiane, la strategia di resistenza e la controffensiva a favore della “nozione materialista della forma”?

Quale processo storico-sociale ha indotto Candido e Schwarz a non arretrare nella posizione già tradizionale della forma eteronoma – a proporre l'instaurazione della complessità della forma nell'immanenza stessa dell'opera – permeata, però, dal processo storico-sociale? Qual è il regime di tale permeabilità? Quale ordine di reciprocità si potrebbe stabilire tra la forma estetica e la configurazione del processo storico-sociale? E quest'ultimo, a sua volta, in cosa si differenziava dallo schema lineare-palcoscenico (per il quale appariva come effetto di generiche cause storiche)? In questo senso, in che termini il processo storico-sociale potrebbe apparire come un problema aperto, a differenza della famigerata litania della Terza Internazionale (che gli anziani dovrebbero ricordare)? Come potrebbero sfuggire a tale litania le formulazioni di Candido e Schwarz, secondo le quali la forma eteronoma, soggetta ad astratte generalità e norme di classe, dovrebbe trasmettere – e guai a lei se non lo facesse! – la logica di una presunta linearità storica universale?

Ma torniamo al punto decisivo da dipanare nell'intreccio di idee che ha preceduto la formulazione dell'a contratto sociale di forma estetica: quale accumulazione critica e riflessiva ha preceduto e costituito la tendenza di cui la riflessione di Candido sulla transizione post-sessantottina era, in quel momento, il fiore all'occhiello, propugnando la condensazione estetica dei ritmi sociali?

Facciamolo per gradi. Da un lato, parte della risposta risiede molto probabilmente in un saggio di Schwarz del 1970 (vedi sotto), che non fa riferimento al saggio di Candido, ma la cui elaborazione, in parallelo e simultaneamente, svela – senza accennare direttamente ai nessi – il contesto storico in mezzo al quale Candido contro la Santa Alleanza di forma pura.

D'altra parte, Candido, in effetti, non è stato un cecchino, ma un pensatore sempre attento alle tendenze storico-sociali e un fondatore di una scuola, preoccupata di agire storicamente, organizzando idee e rappresentazioni collettive, comprese. Prendiamo, in primo luogo, la parte di Candido nell'accumulazione critica. Così, riferisce Schwarz, negli anni '1970 Candido "ha incoraggiato un seminario di laurea in cui sono state riviste le moderne teorie critiche"^[Xxxiv]. Per provvidenza programmatica, la discussione è stata naturalmente proiettata parecchi passi avanti rispetto al dilemma di Borges e Paulo Emilio. In questo modo ha evitato la dualità pendolare tra l'essere o il non essere per condurre, invece, all' preparazione da una prospettiva critica collettiva, indipendente dagli schemi teorici dominanti.

È in questi dibattiti seminariali che si cristallizza la riflessione paradigmatica di Candido sulla dialettica storica tra forma letteraria e sottosviluppo economico e, in particolare, sulla “nozione materialista della forma” (la cui delineazione era iniziata dopo il colpo di stato del 1964 ). ). Questa nuova piattaforma giudiziaria, sperimentata nei saggi di Candido, delineava uno schema critico di fondo dal quale i parametri della tradizione occidentale, con cui si misurava fino ad allora la materia periferica, diventavano appunto misurato secondo quest'ultimo. Il cambiamento di prospettiva così ottenuto è stato un notevole risultato critico, tracciato e storicizzato da Schwarz^[Xxxv]. Infatti, attraverso l'esemplare copione critico delineato nei saggi di Candido, era necessario non solo ottenere la distinzione di ciò che non eravamo, ma piuttosto confrontarsi - dalla stessa esperienza periferica - con termini, concetti e forme di tradizioni egemoniche e, dispiegandosi la critica di dipendenza, stabilire le peculiari vicissitudini di decolonizzazione come un compito permanente o aperto^[Xxxvi]. Unire il metodo di vedere al rovescio le forme dominanti e coniugare riscontri estetici e sociali, sulla scia di Candido, è quello che faranno d'ora in poi altri studi, a partire da quelli di Schwarz.

Tuttavia, per quanto grande sia stato il salto critico di Candido, la dimensione, la potenza e il contenuto di un processo di un singolo autore o di un risultato intellettuale contingente non possono essere misurati da un punto di vista storico più ampio. Infatti, se fosse solo per uno, come spiegare e abilitare altri risultati? Insomma, a nulla varrebbe lo sfondo della verità storica critica collettiva - vale a dire, nel caso in questione, estrazione, modalità e ragion d'essere, a lungo termine, del confronto con il dipendenza. Oltre alle contingenze, occorre innanzitutto stabilire da dove è nato o da dove è venuto, infatti in quale suolo e ambiente ha messo radici? – il prolungato sforzo critico collettivo, di cui Candido è stato la causa, ma anche solo una delle voci.

Consideriamo quindi l'altro lato. In effetti, è errato in termini storici considerare un fatto a sé stante o isolatamente. Attorno all'elaborazione dell'opera, insieme collettiva e autoriale, che ha portato alla nozione di modo materialista, ci fu davvero un vigoroso movimento di idee i cui echi certamente lo raggiunsero e lo spinsero. Tanto quanto lo studio di Schwarz, "Culture and Politics, 1964-69"^[Xxxvii], non fa menzione del testo di Candido, anche questo – incentrato su un romanzo ottocentesco – cita il brodo bollente, prevalentemente di origine non accademica, che circondava la stesura del suo saggio su un’opera di Manuel Antonio de Almeida, Ricordi di un sergente della milizia (1852).

Discrezione e silenzio, in questo caso, avevano un piede nelle circostanze. Tuttavia, guardando retrospettivamente ai due saggi del 1970, emergono legami di correlazione e complementarità – così come la connessione tra entrambi con i dibattiti intorno e negli anni precedenti, focalizzati nel saggio di Schwarz. Quest'ultimo evidenzia così l'organicità e l'ampio spettro di un movimento culturale in risposta al golpe civile-militare del 1964, che ha inglobato, nello stesso percorso di vigore critico sistematicamente sviluppato, opere di musica, cinema, teatro, architettura, arti visive, giornalismo, scienze sociali e umane, per non parlare delle manifestazioni di piazza contro la dittatura.

Se interessati, vai al testo originale di Schwarz. Lì bisognerà anche individuare le ragioni per cui le arti e la riflessione estetica brasiliane degli anni '1960 e '1970 hanno compiuto un'inversione di tendenza e un balzo in avanti, superando analoghe produzioni realizzate a quel tempo nei paesi centrali. Come e perché?

Lo schema di base della risposta, come tesi e dimostrazione, è esposto nei saggi di Candido, formulati senza clamore.^[Xxxviii] e riferendosi alle abitazioni e alla vita dei “dal basso” a metà Ottocento, in un capoluogo territoriale appena uscito dalla condizione coloniale con un'operazione che seguì indubbiamente il corso generale di smantellamento del vecchio ordine coloniale (ma un corso che comportava anche, nel caso specifico del Brasile, un po' di deformazione negli ambienti monarchici, facendo dell'Impero schiavista brasiliano un'eccezione e una macchia distinta sulla nuova mappa delle nazioni delle tre Americhe).

regressione in avanti

Il balzo in avanti della produzione artistica e saggistica, non solo in Brasile, ma anche in varie aree periferiche negli anni '1960 e '1970, ha avuto un impatto sulle culture fondamentali. Questo perché, con tutti i progressi allora verificatisi nell'elaborazione analitica delle forme nelle culture egemoniche, la sua voluminosa produzione teorica e artistica appariva relativamente relegata rispetto a quella periferica, a causa dell'accettazione a priori del suo confinamento critico-riflessivo in una sfera ristretta e settoriale. Solo in rari ed eccezionali casi l'arte analiticamente avanzata dei paesi egemoni è stata disposta a pensare al tutto. (Non mi riferisco qui al caso dell'allora vigoroso e pluralista cinema europeo che sfuggì e resistette in vari modi, per ragioni che non è opportuno qui discutere, come diktat aspetto di forma pura, trionfante nelle arti visive e nelle lettere.)

D'altra parte, le opere d'arte periferiche degli anni Sessanta e Settanta, controcorrente rispetto alla tendenza analitica dominante nelle culture egemoniche, ma senza trascurare le procedure analitiche sviluppate nei paesi centrali, sintetizzavano riflessivamente e totalizzavano pratiche analitiche formali, adeguate all'estetica esperienze dei paesi centrali, coniugandole con la riflessione sul processo storico-sociale in atto nelle periferie. In quel periodo storico, come sappiamo, al cronico squilibrio delle economie periferiche si aggiunse il diffondersi delle dittature civili-militari in America Latina. Di conseguenza, l'arte latinoamericana, oltre ad aspirare ad essere riflessivamente totalizzante e, di conseguenza, ad operare parallelamente alla saggistica e alla ricerca nelle scienze umane, divenne poi, in clandestinità o in esilio,^[Xxxix], apertamente ed esplicitamente combattivo^[Xl].

“Arte negativa” e “progetti aperti”

Insomma, il legame intrinseco tra forma estetica e forme storico-sociali, come mostra il saggio di Schwarz sul periodo 1964-69, ha avuto una storia preliminare nelle arti brasiliane, che attestava una tendenza, allora in atto, verso la ricostruzione del realismo . Questo vettore ha preceduto e preparato, anche se in modo trasversale, l'accumulo il cui equilibrio critico ha dato origine agli attacchi riflessivi di Candido e Schwarz.

A prima vista si trattava più che altro di un filone artistico, per numero e caratteristiche di occorrenze, più che un saggio. Tuttavia, tale primato dell'artistico non la privò di una modalità riflessiva, poiché all'epoca molti artisti, oltre ad operare nei loro campi espressivi, frequentemente concettualizzavano e scrivevano, sviluppando e discutendo regolarmente le proprie idee.

Un punto sorprendente nella traiettoria di un tale vettore è dato dalla nozione di progetto aperto (progetto aperto), sviluppato da Hélio Oiticica e Antonio Dias, in un testo scritto a 4 mani nell'agosto del 1969 a Londra, dove Oiticica si era stabilito^[Xli]. Come questo, Project-book – 10 Piani per progetti aperti (Project Book - 10 piani per progetti aperti)^[Xlii] stabilì un programma che, lungo 10 proposte per la realizzazione di opere secondo strutture aperte, specificate e nominative, assumeva il principio di una costante porosità dell'opera d'arte alla realtà circostante – ma non solo, poiché strutture storiche meno tangibili nel lo spazio dell'intervento artistico era delimitato da sottotitoli o titoli, il più delle volte ironici.

In questo senso il loro progetto prevedeva la possibilità di una connessione diretta tra forme artistiche e storico-sociali, in linea con le nozioni di “arte ambientale” e arte “soprasensoriale” di Oiticica, fondate sull'idea di una forma estetica aperta al dintorni. , che iniziano o finiscono con l'intervento pubblico. Anche quando la concettualizzazione o denominazione verbale in quanto tale proveniva espressamente da Oiticica, essa, di fatto, rispondeva a un impulso ea un processo di pensiero e dibattito collettivo nelle arti. In questo modo, i termini e le idee di Oiticica sono stati adottati così come erano, anche da una riflessione critica al limite di quella esercitata da Mário Pedrosa^[Xliii].

Così anche, a sua volta, il libro del progetto e, prima di lui, il saggio “Schema generale della nuova oggettività” (1967)^[Xliv], scritti da Oiticica – che presenta esplicitamente una piattaforma per la ricostruzione del realismo nelle arti visive brasiliane in termini storiografici e critici – portano entrambi l'impronta visiva decisiva dell'opera di Dias. Come atti organici di uno sviluppo continuo, tutto questo nasce dalla prospettiva della ricostruzione del realismo, presente nel lavoro di Dias e Oiticica fin dalla mostra opinione 65 (MAM-Rio, 1965), quando emerse la tendenza a superare l'astrattismo geometrico pre-1964^[Xlv].

Nel caso di Dias, principalmente, l'impegno a favore della ricostruzione di un discorso realistico in pittura andava di pari passo con la strategia di muovere il confronto diretto e tagliente con i discorsi artistici in voga nei paesi centrali. La strategia di Dias è stata apertamente agonistica, senza timori o timidezze che inveivano le celebri e fortunate correnti opposte.^[Xlvi]. Così, in una nota forse datata 1967, all'inizio del suo Taccuino 1967 - 69, Dias formulò le nozioni di “arte negativa” e “pittura come critica d'arte”^[Xlvii]. Entrambe le nozioni sono apparse fin dall'inizio nelle opere di Dias come funzionali, in quanto applicate direttamente alle operazioni di appropriazione e Dislocamento attraverso l'ironia delle forme colte dai discorsi pittorici globalmente dominanti dell'epoca: “arte concettuale” e “arte minimale”, entrambe in chiave di “svolta linguistica".

Operazioni di questo genere hanno costituito una costante nel lavoro di Dias, balzato in prima linea all'età di 21 anni nella mostra inaugurale del movimento New Figuration (opinione 65, MAM-RJ), appropriandosi di cliché tipici della Pop-Art non solo per denunciare la politica imperialista e guerrafondaia degli Stati Uniti e il governo dittatoriale brasiliano sostenuto dagli Stati Uniti, ma per superare l'afasia delle tendenze (arte concreta e neoconcreta) derivanti da geometrie astrazione di fronte alla nuova situazione nazionale posta dal colpo di stato civile-militare del 1964^[Xlviii].

Tali manovre non portavano, infatti, alcuna traccia diretta di debito visibile con il commento di Trotsky del 1922. Tuttavia, senza dubbio, dovevano molto – probabilmente direbbe Davidson, se avesse sotto la sua guida le opere di Nova Figuração e Nova Objetividade Brasileira occhi – alle tensioni inerenti allo sviluppo irregolare e combinato.

Dietro l'angolo

Si noti al lettore, in conclusione, che il libro di Davidson dà l'impressione di essere fatto su misura per il dibattito brasiliano. Tuttavia, è stato realizzato in Scozia, a Glasgow. Davidson, a sua volta, quando ha inviato questi testi nell'ottobre 2018 per essere pubblicati in Brasile, non era mai stato in Sud America^[Xlix].

La ragione di questo apparente prodigio non è altro che la portata riflessiva della legge dello sviluppo ineguale e combinato. Prepara e approssima una prospettiva critica elaborata in Scozia – e contraria a qualsiasi discussione brasiliana – di termini e linee generati nel dibattito brasiliano, come spero di essere riuscito a mostrare. In sintesi, per riflettere, il potere di proporre la legge dello sviluppo ineguale e combinato racchiude e sintetizza, al di là delle peculiarità e dei localismi, l'unità – nella disuguaglianza – degli aspetti del processo di sviluppo capitalistico periferico. Così, aspetti vissuti in Scozia permettono alla riflessione, che comprende l'unità dialettica dei disuguali nello stesso arco, di operare una sintesi con aspetti diversi verificatisi in Brasile.

Di conseguenza, attraverso una tale sintesi, il lettore brasiliano acquisisce la possibilità di rivisitare la storia dei successivi cicli di modernizzazione che hanno avuto luogo qui come momenti della storia del mondo. Questa storia, che, prima di essere del Brasile e di altri paesi, è in realtà la storia delle classi, poiché il prisma posto dalla legge dello sviluppo ineguale e combinato specifica chiaramente ciò che è proprio e caratteristico della dinamica di ciascuna delle classi fondamentali. Analogamente, permette di integrare specifici segmenti nel percorso storico di ciascuno di essi, in diverse regioni del mondo – compresi i cicli di dibattiti e l'arte brasiliana qui richiamati –, alla storia mondiale della produzione sistemica di merci, posto come la storia delle classi che portano interessi opposti.

In altre parole, si ha la possibilità, soprattutto grazie all'ampiezza e all'attualità dei dati, nonché alla chiarezza dell'analisi storica e alle recenti contraddizioni, raccolte nell'opera di Davidson, di distinguere in atto ed esercizio di cosa trattava XIV.^a di tesi Sul concetto di storia, di Walter Benjamin, quando alludeva alla tigre sul cui dorso e “sotto il cielo libero dalla storia” si poteva sperimentare il salto dialettico “verso il passato”. Un salto che, “facendo esplodere il continuum della storia”, conduce al cuore del presente come “adesso”^[L].

Per concludere, il libro di Davidson suggerisce che questa specie di tigre (non asiatica, ma dialettica), contrariamente alla credenza popolare, non è sull'orlo dell'estinzione. Qualcos'altro o qualcos'altro, diverso e ulteriore, è la mutazione o il passaggio – senza linea tratteggiata –, dal salto del gatto periferico al salto della tigre in questione.^[Li].

* Luiz Renato Martins è professore-consulente di PPG in Storia economica (FFLCH-USP) e Arti visive (ECA-USP); autore, tra gli altri libri, di Le lunghe radici del formalismo in Brasile (Chicago, Haymarket/HMBS, 2019)

Riferimento

Niel Davidson, Sviluppo irregolare e combinato: modernità, modernismo e rivoluzione permanente. Organizzazione e revisione critica: Luiz Renato Martins. Presentazione: Steve Edwards. Prefazione: Ricardo Antunes. Traduzione: Pedro Rocha de Oliveira. San Paolo, Editora Unifesp/ Idee economiche, 2020.

note:

^[I] Cfr. Antonio Candido, “Il significato di Radici del Brasile” [1967], in Sérgio Buarque de Holanda, radici brasilianesil [1936], San Paolo, Companhia das Letras, 1995, pp. 9-24; Guarda anche idem, “La rivoluzione del 1930 e la cultura”, in Istruzione di notte e altri saggi, San Paolo, Ática, 1987, pp. 181-198.

^[Ii] Vedi Francisco de Oliveira, Navigazione Venturosa: Saggi su Celso Furtado, San Paolo, Boitempo, 2003.

^[Iii] Per gli atti del confronto diretto intorno alla questione dell'art dipendenza, vedi Fernando Henrique Cardoso & José Serra, “Las Desventuras de la Dialéctica de la Dependencia”, Revista Mexicana de Sociologia, v. 40, numero straordinario, Città del Messico, Unam, 1978, pp. 9-55. Per la risposta di Ruy Mauro Marini, vedi RM Marini, “Las Razones del Neodesarrollismo (Respuesta a FH Cardoso y J. Serra)”, Revista Mexicana de Sociologia, v. 40, numero straordinario, Città del Messico, Unam, 1978, pp. 57-106, disponibile presso: . Per una sintesi attuale della questione, vedi Claudio Katz, La Teoría de la Dependencia, Cinque Anni Después, Buenos Aires, Battaglia di idee, 2018.

^[Iv] Si veda, ad esempio, Roberto Schwarz [1994], “Fim de Século”, in Sequenze brasiliane: saggi, San Paolo, Companhia das Letras, 1999, pp. 155-62; Francisco de Oliveira [2003], “Politics in an Era of Indeterminacy: Opacity and Reenchantment”, in L'età dell'indeterminatezza, San Paolo, Boitempo, 2007, pp. 17-45.

^[V] Cfr. Antonio Candido [1957/1962], “Prefazione alla I Edizione” e “Prefazione alla II Edizione”, in Formazione della letteratura brasiliana: momenti decisivi 1750-1880, Rio de Janeiro, Ouro sobre Azul, 2009, rispettivamente, pp. 11-15; 17-20; si veda anche la nota 6 di seguito.

^[Vi] Vedi Leon Trotsky [1906], Risultati e prospettiveSu La rivoluzione permanente e risultati e prospettive, intr. di Michael Lowy, Londra, Socialist Resistance/IMG Publications, 2007, pp. 15-100.

^[Vii]  Cfr. Leon Trotsky [1912], “In un paese arretrato”, in George Weissman & Duncan Williams (a cura di), Le guerre balcaniche, 1912-13: la corrispondenza di guerra di Leon Trotsky, trad. Brian Pearce, New York, Monad Press, 1980, pag. 49. Enfasi mia.

^[Viii] Sul ruolo storico di Machado in questo senso, vedi Candido, Formazione della letteratura brasiliana, pp. 436-7; sulla nozione di sistema letterario e sull'articolazione fondamentale delle opere tra loro, vedi “Introduzione”, in ibid, Pp 25-39.

^[Ix] Cfr. Leon Trotsky [1922], “El Futurismo”, in Letteratura e Rivoluzione, nota preliminare, selezione di testi, traduzione e note di Alejandro Ariel González, introduzione di Rosana López Rodriguez e Eduardo Sartelli, Buenos Aires, Ediciones Razón y Revolución, 2015, p. 285. La citazione fatta da Davidson in Appendice è richiamata alla nota 10, p. 269. Per accorciare il brano, l'autore sostituisce parte del testo di Trotsky con una parafrasi. Tuttavia, qui, per l'interesse strategico del brano, l'ho riportato integralmente sulla base dell'edizione più recente, che è anche la più completa.

^[X] Cfr. Neil Davidson, "Annex", in Sviluppo ineguale e combinato, operazione. cit., pag. 268.

^[Xi] Tuttavia, sulla traiettoria di Candido e sul suo apprezzamento per Trotsky, si può consultare Roberto Schwarz, “Antonio Candido (1918-2017)”, in Comunque: Interviste, Ritratti, Documenti, San Paolo, Libreria Duas Cidades/Editora 34, 2019, pp. 410, 414.

^[Xii] Vedi Roberto Schwarz, Al Vincitore le Patate [1977], San Paolo, Duas Cidades/Editora 34, 2000; idem, “Complesso, moderno, nazionale e negativo” [1981], in Che ore sono?, San Paolo, Companhia das Letras, 1989, pp. 115-125; idem, Un maestro alla periferia del capitalismo, San Paolo, Due città, 1990; idem, “La poesia avvelenata di Dom Casmurro”, in due ragazze, San Paolo, Companhia das Letras, 1997, pp. 7-41; idem, “Letture in Concorso” [2006] e “A Viravolta Machadiana” [2003], in Martinha contro Lucrécia: saggi e interviste, São Paulo, Companhia das Letras, 2012, rispettivamente pp. 9-43, 247-79.

^[Xiii] Sulla serie di cronache di Machado che destarono disagio negli ambienti monarchici brasiliani all'epoca dell'esecuzione del principe austriaco Massimiliano da parte dell'esercito repubblicano messicano, vedi Luiz Renato Martins, “I ritorni del regicidio”, in Il complotto dell'arte moderna, ed. Steve Edwards, trad. Renato Rezende, Chicago, Haymarket, 2018, p. 104. Vorrei ringraziare Iná Camargo Costa per aver raccomandato le cronache di Machado.

^[Xiv] Per meglio precisare la funzione storica attribuita alla letteratura nella materia in questione, concediamo al lettore che segue il filo di queste pagine un momento di attenzione alla toccante dichiarazione d'amore per la letteratura e le arti plastiche, scritta da Trotsky nel bel mezzo del tumulto del 1939: “È bene che nel mondo non ci sia solo la politica, ma anche l'arte. È positivo che l'arte sia inesauribile nelle sue possibilità, come la vita stessa. In un certo senso l'arte è più ricca della vita, poiché può crescere e rimpicciolirsi, applicare colori vivaci o, al contrario, limitarsi a una matita grigia, può presentare lo stesso oggetto da diverse angolazioni e illuminarlo con luci diverse. Napoleone ce n'era solo uno. Ma le sue rappresentazioni artistiche sono innumerevoli./ La Fortezza di Pietro e Paolo e altre prigioni zariste mi hanno messo in contatto così intimo con i classici francesi che per più di tre decenni ho seguito più o meno regolarmente le eccezionali novità della letteratura francese. Anche negli anni della guerra civile avevo qualche romanzo francese recente nella carrozza del mio treno militare”. Cfr. Leon Trotsky, “Un nuovo grande scrittore/Jean Malaquais, Les Javanais, Novela, Éditions Denoel, Parigi, 1939”, in Letteratura e Rivoluzione, P. 852.

^[Xv] Per una ricognizione storica e un dettaglio analitico di processi strutturalmente simili verificatisi nel periodo coloniale dell'America portoghese, anche se meno acuto dal punto di vista della padronanza autoriale e delle qualità letterarie delle opere coinvolte, svolte nel contesto coloniale, leggi, ad esempio, di Antonio Candido, “Letteratura e sottosviluppo” [1970], in Educazione notturna, pp. 140-162.

^[Xvi] Vedi Leon Trotsky, La teoria della rivoluzione permanente / Compilazione, apres. Gabriela Liszt e Marcelo Scoppa, trad. Mario Larrea et al., Buenos Aires, Ceip Leon Trotsky, 2005; vedi anche Michael Löwy, La politica dello sviluppo combinato e irregolare: la teoria della rivoluzione permanente [1981], Chicago, Haymarket, 2010 (a cura di reggiseni. La politica dello sviluppo irregolare e combinato: la teoria della rivoluzione permanente, trad. Luiz Gustavo Soares, San Paolo, Sundermann, 2015).

^[Xvii] Vedi Leon Trotsky, "Appendice 1-2-3", in Storia della rivoluzione russa [1930], trad. Max Eastman, New York, Pathfinder, 2012, pp. 1401-1504.

^[Xviii] Per dettagli sulla debacle della transizione, si veda Luiz Renato Martins, “El Colapso Político del PT y la Guerra Civil Declarada”, Strumento web, NO. 26 agosto 2019, disponibile su: . Pubblicato in portoghese come “The Civil War Declared” e “The War Continues”, La Terra è rotonda, rispettivamente il 21 e il 26 maggio 2020, disponibili all'indirizzo: E .

^[Xix] Cfr. Roberto Schwarz, “Un seminario su Marx”, in Sequenze brasiliane, Pp 86-105.

^[Xx] Cfr. Rodrigo Naves, Debret, neoclassicismo e schiavitù, in La forma difficile: saggi sull'arte brasiliana, San Paolo, Ática, 1996, pp. 40-129.

^[Xxi] Vedi Jacob Gorender, Schiavitù coloniale, San Paolo, Editora Atica, 1988.

^[Xxii] Vedi nota 9 sopra.

^[Xxiii] Cfr. Jorge Luis Borges, “Lo scrittore e la tradizione argentina”, in Opere complete, volume I: 1923-1949, trad. Josely Vianna Baptista, San Paolo, Globo, 1998, p. 295. Seconda nota a p. 288, “il testo costituisce la versione stenografica di una conferenza tenuta al Colegio Libre de Estudios Superiores (1953)”.

^[Xxiv] Uso qui la sequenza proposta da Roberto Schwarz, citando questo passo di Borges e, poco dopo, le parole di Paulo Emilio. Cfr. Schwarz, “Antonio Candido (1918-2017)”, pp. 409-10.

^[Xxv] Vedi Paulo Emilio Sales Gomes, “Cinema: Trajectory in Underdevelopment”, Argomento – Rivista mensile di cultura, NO. 1, Rio de Janeiro, 1973, pp. 54-67.

^[Xxvi] Visualizza idem, Jean Vigo e Vigo, ovvero Almereyda, San Paolo, Cosac Naify/Sesc, 2009.

^[Xxvii] Fin dall'inizio, per gli scettici e assetati di casi concreti, vale la pena consultare la nozione di "modernismo alternativo", proposta dallo storico nordamericano David Craven su basi simili: la legge dello sviluppo irregolare e combinato e le opere elaborate da esperienze periferiche. Vedi David Craven, "Le origini latinoamericane del modernismo alternativo", Critica marxista, NO. 37, Campinas, Cemarx-IFCH/Unicamp, 2013, pp. 137-54; si veda anche la nota introduttiva: Luiz Renato Martins, “A Dialectical Criticism in the Visual Arts”, ibid, pp. 133-35; e, più in dettaglio, idem, “Note sulla modernizzazione, dalla periferia: sul modernismo alternativo di David Craven”, in Le lunghe radici del formalismo in Brasile, ed. Juan Grigera, intr. Alex Potts, trad. Renato Rezende, Chicago, Haymarket, 2019, pp. 221-31.

^[Xxviii] Cfr. Roberto Schwarz [1991/1992/1999], “Adeguatezza nazionale e originalità critica”, in Sequenze brasiliane, P. 31. Per i dati delle due prime pubblicazioni, nel 1991 e nel 1992, che hanno preceduto la pubblicazione del libro nel 1999, cfr. idem, P. 247.

^[Xxix] Cfr. Schwarz, due ragazze, P. 62.

^[Xxx] Cfr. Schwarz, “A proposito di Adorno (intervista)”, in Martina contro Lucrécia, P. 48.

^[Xxxi] Vedi Schwarz, "Seven Breaths of a Book", in Sequenze brasiliane, Pp 46-58.

^[Xxxii] Cfr. Antonio Candido, “Dialettica di Malandragem” [1970], in Il discorso e la città, Rio de Janeiro, Ouro sobre Azul, 2004, pp. 17-46. Vedi anche, per sviluppi di idee dello stesso autore [1973/1991], “Dal Cortiço al Cortiço”, ibid, pp. 105-29. Sulle versioni per estratto di questo saggio – che risale originariamente al 1973 (dunque in diretta continuità con il saggio precedente, del 1970), ma che è stato pubblicato nella sua forma originale integrale solo nel 1991 –, si veda Candido, “Nota sobre os Ensaios (Articolo 4)”, ibid, P. 282.

^[Xxxiii] Cfr. Schwarz, “A proposito di Adorno (intervista)”, p. 48.

^[Xxxiv] “I seminari hanno discusso, tra gli altri, testi del formalismo russo, degli strutturalisti, di Adorno, del Letteratura e Rivoluzione, di Trotsky”, racconta Schwarz. Per i dettagli e l'inversione di prospettiva critica programmaticamente e collettivamente stimolata da Candido, cfr. Schwarz, “Antonio Candido (1918-2017)”, pp. 408-13.

^[Xxxv] “Si noti qui l'inversione controegemonica […]. Ora la tradizione occidentale misura la materia brasiliana e si misura con essa, alla quale deve rendere conto, il che è nuovo”. Cfr. ibid, P. 412.

^[Xxxvi] Si veda, ad esempio, il confronto particolarmente illustrativo stabilito in Roberto Schwarz, "Arm of Iron over Lukács", in Qualunque cosa, Pp 117-54.

^[Xxxvii] A causa della dittatura, il saggio fu originariamente pubblicato nel numero di luglio 1970 di Tempi Moderni. Cfr. Roberto Schwarz, “Remarques sur la culture et la politique au Brésil, 1964-1969”, Tempi Moderni, NO. 288, Parigi, Presses d'Aujourd'hui, lug. 1970, pp. 37-73. Ripubblicato come “Culture and Politics: 1964-1969: Some Schemas”, in Il padre di famiglia e altri studi, San Paolo, Paz e Terra, 1992, pp. 61-92. A proposito, il lettore può ora avere accesso a un documento d'ufficio, dalle cantine dello Stato dittatoriale, ora pubblicato sotto l'ironico titolo di “Os Behind the Scenes”, per iniziativa dello stesso Schwarz. Questo è il record del test di Tempi Moderni, effettuato nel 1972 da un collaboratore della polizia politica. Vedi Schwarz, Qualunque cosa, Pp 11-14.

^[Xxxviii] Vedi nota 32 sopra.

^[Xxxix] Per non restringere il dibattito al caso brasiliano, esempio lampante, sia nell'ambito delle conquiste formali sia in quello della totalizzazione riflessiva, del consorzio con le indagini nelle scienze sociali e politiche e, infine, dell'impegno combattivo, era il documentario argentino L'ora dei corni (1968), di Fernando E. Solanas e Octavio Getino, girato clandestinamente e premiato al IV Festival del Nuovo Cinema, Pesaro, 1968.

^[Xl] Un altro esempio dall'Argentina, contemporaneo e complementare, nato dall'esperienza delle arti visive e con cui ha anche interagito L'ora dei corni, è stata la serie collettiva e multimediale di interventi intitolata ustioni tucumane – realizzato dall'agosto al novembre 1968 da un gruppo di una ventina di artisti associati a sociologi del Centro de Investigaciones en Ciencias Sociales e di una combattiva dissidenza sindacale (CGT de los Argentinos). Il processo culminò in due mostre tenutesi presso la sede sindacale di Rosario (dal 3 al 17 novembre 1968) e di Buenos Aires (chiusa bruscamente dal regime poco dopo l'inaugurazione, il 25 novembre 1968). Per una panoramica, dettagli e documentazione sul progetto ustioni tucumane, vedi Ana Longoni & Mariano Mestman, Del Di Tella a “Tucumán Arde”, Buenos Aires, Eudeba, 2010, pp. 178-236; vedi anche Ana Longoni, Vanguardia e Rivoluzione / Arte e Izquierdas nell'Argentina degli anni Sessanta, Buenos Aires, Ariel, 2014 [GM]. Vorrei ringraziare Gustavo Motta per il suo suggerimento e l'incorporazione molto tempestiva di questo riferimento nel lavoro.

^[Xli] Sui dettagli del progetto a quattro mani si veda Gustavo Motta, Sul filo del rasoio - Diagrammi dell'arte brasiliana: da 'Programma Ambientale' all'Economia Modello, tesi di laurea, São Paulo, Graduate Program in Visual Arts, School of Communications and Arts (ECA), University of São Paulo (USP), 2011, pp. 169-81, disponibile presso: .

^[Xlii] Vedi Hélio Oiticica, “Special for Antonio Dias' Project-Book” (6-12 agosto 1969 – Londra) e A. Dias, “Project-Book – 10 Plans for Open Projects”, note per l'album Trama (di Antonio Dias), in Antonio Dias, Antonio Dias, testi di Achille Bonito Oliva e Paulo Sergio Duarte, São Paulo, Cosac Naify/APC, 2015, pp. 94-7.

^[Xliii] Leggete, in questa chiave, il testo di Pedrosa, datato 1966, “Arte ambientale, arte postmoderna, Hélio Oiticica”. Indubbiamente ispirato dall'intraprendenza epica e dal radicalismo sperimentale con cui si lavoravano all'epoca le arti brasiliane, Pedrosa affermò: “Oggi, quando arriviamo alla fine di quella che fu chiamata 'arte moderna' (inaugurata dal damigelle d'Avignone […]), i criteri di giudizio per la valutazione non sono più gli stessi […]. Ora siamo in un altro ciclo […]. A questo nuovo ciclo di vocazione antiartistica [...] (A proposito, diciamo qui che questa volta il Brasile vi partecipa non come modesto adepto, ma come precursore. […])”. Cfr. Mário Pedrosa, “Arte ambientale, arte postmoderna, Hélio Oiticica”, Posta del mattino, Rio de Janeiro, 26 giugno. 1966, ripubblicato in Aracy Amaral (org.), Dai Murales di Portinari agli Spazi di Brasilia, San Paolo, Perspectiva, 1981, pag. 205; e in Otília Arantes (org.), Accademici e moderni: testi selezionati, vol. III, San Paolo, Edusp, 1995, p. 355. Vedi anche Otilia Arantes, Mário Pedrosa: Itinerario critico, San Paolo, Cosac Naify, 2004.

^[Xliv] Cfr. Hélio Oiticica, “Schema generale della nuova oggettività”, Nuova obiettività brasiliana, Rio de Janeiro, Museu de Arte Moderna, 6-30 aprile 1967, prefazione di Mario Barata, Rio de Janeiro, Gráfica A. Cruz, 1967, psn Per la ripubblicazione di questo testo, nonché degli scritti di Oiticica relativi al nozioni di “arte ambientale” e arte “supersensoriale”, cfr idem, Hélio Oiticica/ Il Museo è il Mondo, org. César Oiticica, catalogo, Rio de Janeiro, Beco do Azougue, 2011.

^[Xlv] Vedi Luiz Renato Martins, “A Nova Figuração como Negação”, Ars, San Paolo, vol. 4, n. 8, 2006, pp. 62-71, disponibile presso: .

^[Xlvi] Per dettagli sulle offensive di Dias, una volta installate in Europa, vedi Luiz Renato Martins, “Art Against the Grain”, in Le lunghe radici del formalismo in Brasile, Pp 73-113.

^[Xlvii] Vedi Antonio Dias, Caderno [Taccuino], 1967-69. Per la riproduzione in facsimile delle pagine del quaderno, con le note su “arte negativa” e “pittura come critica d'arte”, vedi Paulo Miyada (a cura di), AI-5 50 anni: non è ancora finito, catalogo della mostra omonima, São Paulo, Instituto Tomie Ohtake, 2019, pp. 24 ore su 7, XNUMX giorni su XNUMX.

^[Xlviii] Sul movimento di costruzione di un nuovo realismo, in risposta al golpe del 1964, vedi Luiz Renato Martins, “Alberi del Brasile”, in Le lunghe radici del formalismo in Brasile, Pp 73-113.

^[Xlix] Nel dicembre 2018, Davidson è venuto a San Paolo per tenere un breve corso al congresso degli studenti del Graduate Program in Economic History, presso l'Università di San Paolo (USP), in cui ha riassunto i capitoli di questo libro in tre lezioni.

^[L] Vedi Walter Benjamin, Tesi XIV di “Sul concetto di storia”, in Michael Löwy, Walter Benjamin: Allarme incendio, trad. Wanda NC Brandt, trad. dalle tesi Jeanne Marie Gagnebin e Marcos Lutz Müller, São Paulo, Boitempo, 2005, p. 119.

^[Li] Grazie mille per l'acuta recensione di Gustavo Motta.