Il potere delle metafore

Immagine: Pavel Danilyuk
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da LUIZ MARQUES*

Lo spostamento di significato nelle metafore rafforza la coscienza e con la trasfigurazione artistica denuncia i tradimenti

Il racconto “Bola de Sebo” (Boule de Suif) scritto da Guy de Maupassant è ambientato durante la guerra franco-prussiana o franco-tedesca, nel periodo compreso tra il 19 luglio 1870 e il 10 maggio 1871. Alla vigilia della vittoria dei tedeschi, “che facevano risuonare la terra sotto il loro duro passo ”, accende l'insegna rossa della Comune di Parigi (dal 18 marzo al 28 maggio 1871). I due mesi e dieci giorni dell'utopia di comunioni hanno salvato la “democrazia diretta” dall’ostracismo, usato da Marx per illustrare il concetto di “dittatura del proletariato” – che confonde più che chiarisce.

Nel rapporto, datato 1880, dopo la ritirata delle truppe francesi, una comunità viene assediata da “quegli uomini vittoriosi, 'legittimi' proprietari della città, dei beni e della vita”, con “la loro voce sconosciuta e gutturale”. All’improvviso, le leggi convenzionali furono alla mercé della discrezione e della “brutalità inconscia e atroce”. Il nuovo ordine sociale ha cambiato le gerarchie, come previsto. “Ora spetta ai vinti mostrare gentilezza verso i vincitori”.

Alcuni cercano di fuggire dall'invasione in diligenza, per restare a distanza dal nemico. Invano. Lungo il percorso il gruppo fa una sosta. Scendono tutti, compresa la “prostituta” ammirata dai democratici che abiura l'esercito straniero di occupazione. La “precoce ragazza paffuta” è soprannominata “Bola de Sebo”. All’epoca era tollerata la violenza linguistica contenuta nella grassofobia, nell’omofobia e nel razzismo; è stata archiviata dalle dinamiche egualitarie e civilizzatrici contro trattamenti di evidente discriminazione.

Nell'ostello, controllato dai tedeschi, i profughi vengono presentati all'ufficiale che mostra loro superbamente chi dà gli ordini. Nella fredda notte in cui cade la neve, cenano, bevono e vengono informati che l'ufficiale vuole parlare mademoiselle Elisabeth Rousset, nel suo alloggio. Il disagio subentra. Bola de Sebo rifiuta l'invito, avvertito che “potrebbe causare notevoli difficoltà a tutti i suoi compagni”. A malincuore, dichiara. “È grazie a te che rispondo a questa richiesta, potete crederci”, dice. “Per questo ti ringraziamo tutti”, sente dire. Dopo qualche minuto ritorna nel salone della locanda. "OH! Che mascalzone!” Istigata, non racconta l'infamia accaduta e che tanto l'ha indignata. Riceve la solidarietà generale e sente di non essere la sola a difendere con orgoglio la sua dignità.

Al mattino scoprono che al cocchiere è stato ordinato di non imbrigliare i cavalli. Nel pomeriggio “, chiede l'ufficiale prussiano Mlle. Rousset se non ha ancora cambiato idea”. Lui risponde secco: “Non acconsentirò mai”. Questa volta la reazione del collettivo è di noia e stanchezza. “Potrebbe salvare la faccia dicendo all’ufficiale che lo stava facendo solo per compassione verso i viaggiatori. Per lei aveva poca importanza. Il fine giustifica i mezzi." Loro ridono. Quindi escogitano strategie affinché la cortigiana possa andare nella stanza dell'oppressore. Le molestie guadagnano seguaci in trincea. Lei è d'accordo. Quando è tornata «sembrava di non vederla, di non conoscerla».

È una metafora letteraria sull'evento formidabile che fu la Comune di Parigi. “Il salvatore sconosciuto, l'eroe che si sarebbe rivelato quando tutto sembrava perduto, forse un altro Napoleone I”, chiarisce il novelliere sull'avvicinarsi della Francia alla sconfitta. Il sacrificio, con la strage degli insorti per porre fine all'avventura, getta la questione nel pozzo profondo del silenzio. L'idillio con il comunioni è breve; duratura è la paura di essere felici, il conformismo, la codardia.

Geni e lo Zeppelin

Chico Buarque potrebbe essersi ispirato allo scrittore francese per comporre “Geni e o Zepelin”, che fa parte del brano musicale Opera do Malandro (1978), diretto da Luis Antônio Martinez Correa. Il testo si riferisce allo Zeppelin che volteggia nel cielo mentre il comandante minaccia: “Quando ho visto questa città / Tanto orrore e iniquità / Ho deciso di far esplodere tutto / Ma posso evitare il dramma / Se quella bella signora / Stasera mi serve // Quella signora era Geni / Può farlo per chiunque. Le autorità implorano: “Vai con lui, vai Geni”. Lei si arrende. All'alba lo Zeppelin parte. E il Comune torna alla sua routine. "Lancia pietre a Geni / È fatta per catturare / È brava a sputare / Maledizione Geni". Era inutile.

La canzone può essere interpretata come un'allusione ai guerriglieri acclamati per il loro coraggio nell'affrontare la dittatura, per salvare la democrazia. Imprigionati, torturati, uccisi o esiliati, i coraggiosi ricevono in cambio l'indifferenza della società ufficiale che dilapida il loro distacco, il loro idealismo e gli atti di redenzione; allo stesso tempo premia gli ignobili torturatori. La Legge di Amnistia (1979) non prevede un'equa riparazione, poiché garantisce il perdono per i crimini imperdonabili degli agenti dello Stato, insabbiati dalla leadership civile-militare. A proposito, era il prezzo di una transizione.

Il metaforico Geni si riferisce alla frustrazione del progetto popolare-repubblicano e si estende al destino del Bilancio Partecipativo (PO), creato a Porto Alegre durante l'amministrazione di Olívio Dutra (1989-1992). Con il sostegno di organismi multilaterali e movimenti sociali per la compartecipazione alla cura del tesoro, la capitale del Rio Grande do Sul ospita le prime edizioni del Forum Sociale Mondiale (FSM, 2001, 2002, 2003) e sfida i dogmi neoliberisti nazionale ed internazionale. La sconfitta del Partito dei Lavoratori (PT) a destra depotenzia l'esperienza e la trasforma in un innocuo pastiche, un oggetto di mera decorazione. L’ideologia del mercato ha domato la spinta al cambiamento.

La metafora aiuta anche a situare il legge di decostruire la reputazione dei governi del PT e del presidente Luiz Inácio Lula da Silva. Le mobilitazioni di piazza all’inizio non avevano un’agenda politica definita, come accade solo con l’estrema destra, che improvvisa tutto ciò che può. O plim-plim ipnotico incentrato sulla lotta alla corruzione e al PTismo. Ben presto si è creata un'articolazione a tenaglia con la magistratura e gli Stati Uniti: l'operazione Lava Jato (aprile 2014). Sulle truffe del periodo 2016-2019 si veda l'ottimo documentario dal titolo tramare, diretto da Carlinhos Andrade e Otávio Antunes, in sei capitoli, in Amazon Prime Video (2022).

Tuttavia, l’allegoria non si adatta al fallito colpo di stato dell’8 gennaio. O golpe non è guidato dal rispetto della sovranità del popolo, fondamento della Repubblica. Non mira a una rivoluzione democratica, né a migliorare la qualità della vita delle persone, e ancor meno a stabilire uno standard dignitoso di trasparenza nella gestione delle risorse pubbliche. Al contrario, cerca solo di espandere il saccheggio della nazione degradata e la deindustrializzazione per regredire al modello di agro-export. È un totale passo indietro.

I truffatori hanno una concezione negativa della libertà: essere liberi dalla regolamentazione statale dell’economia, dell’ambiente e delle relazioni sociali. Invece di lottare per una libertà positiva, essere liberi di costruire l’uguaglianza di genere e razziale in una società dotata di giustizia sociale. Il tuo mondo ruota attorno a milizie e CAC, notizie false e post-verità, riciclaggio di denaro e gioielleria sindacale.Il suo ideale è lo Stato di eccezione, con le Arti Marziali Miste (MMA) dove tutto va bene e il giudice venale. Il suo odio e il suo risentimento non si inseriscono nelle rappresentazioni, ma nell'auto della polizia che conduce al carcere.

Il ruolo dell'arte

Per Herbert Marcuse, “il capitalismo è capace di assorbire la critica”, il che spiega il divoramento della Comune di Parigi; l'elisione dei caduti del Paese negli anni di piombo; la cancellazione della partecipazione sociale nella ridemocratizzazione; e le imprese dello statista che lasciò la presidenza con l'87% di consensi nel 2010. Di fronte all'antropofagia sociopolitica, lo stato di diritto democratico si comporta in modo volubile. Come nell'opera di Verdi: “La donna è mobile / Che suono nel vento".

La coercizione statale funge da becchino della memoria, unita al consenso per creare la versione egemonica dei fatti. Esiste un legame organico tra i media e i mezzi di produzione. La visione che i media danno dopo la configurazione fattuale è ingenua, è un subdolo alibi. Negli eventi del 2013 e del 2015, il Rede Globo più che un testimone è stato il protagonista dello spettacolo.

Se la realtà è multidimensionale e il linguaggio è unidimensionale, la letteratura e la musica hanno il ruolo di colmare le lacune nella comprensione della realtà con l'arte. Lo sguardo caleidoscopico, al di là del manifesto, svela i significati latenti spesso nascosti nella scena storico-politica. Lo spostamento di significato nelle metafore rafforza la coscienza e con la trasfigurazione artistica denuncia i tradimenti.

* Luiz Marques è professore di scienze politiche all'UFRGS. È stato segretario di stato alla cultura nel Rio Grande do Sul durante l'amministrazione Olívio Dutra.


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